문화 - Saigoneer한글판

사이공 새 노래 경연 대회에서의 특별함

2024-10-02T12:00:00+07:00

오토바이들이 하나둘씩 도착했고, 천으로 덮인 새장들을 실은 채 커피숍 옆 자갈 주차장에 멈춰 섰습니다. 사이공이어는 새장 속 새들이 거친 풀밭 위에 매달려 지저귀는 소리를 들으며 앉아 있었습니다.

우리는 새 노래 경연 대회를 구경하기 위해 빈탄 외곽으로 초대받았습니다. 여러 골목길을 지나 “카페 선 위언(Cà Phê Sân Vườn)”이라는 간판이 걸린 문을 통과한 후, 야자수와 집들 뒷편에 둘러싸여 있는 소박한 플라스틱 테이블들이 놓인 장소가 맞다고 생각했습니다. 새 카페는 그리 드문 풍경이 아니니까요. 전국의 도시와 마을에는 종종 나이 든 남성들이 새장을 들고 찾아오는 작은 커피숍들이 있습니다. 그들은 담배를 피우고, 카페 쓰어 다를 마시며 수다를 떠는 동안, 새들은 머리 위에서 짹짹, 구구거립니다. 다른 새들의 존재는 자연스러운 경쟁심을 자극해 그들의 에너지를 끌어올리죠.

“집에서는 저와 제 새만 있어서 새가 노래를 부를 때 특별한 자극 없이 본능적으로만 노래를 부릅니다. 하지만 밖에 나가 더 많은 새들과 상대를 만나면, 새들이 자신의 능력을 발휘할 기회를 얻게 되죠,”라고 동양참새와 흰허리솔새 옆에서 이야기를 나눈 젊은 조류 애호가 응우옌 후 지(Nguyễn Hữu Duy)가 설명했습니다. “수줍은 새들은 노래를 부르지 않을 수도 있지만, 자신감 있는 새들은 자랑을 하죠... 노래하고, 춤추고, 날개를 펼칩니다. 그래서 우리는 항상 새들을 모아 자신의 새 사랑을 공유하고, 그들의 키우는 새의 능력과 아름다움을 향상시킬 수 있는 장소로 데려가고 싶어합니다.”

우리는 소박한 가정집을 개조한 가게에서 음료를 주문하고 경연이 시작되기를 기다렸습니다. 하지만 우리는 이 경기에 대해 완전히 초보자였기에, 한 직원이 다가와 경연이 곧 시작될 테니 뒤쪽 구역으로 가도 된다고 알려줬습니다.

나무들로 둘러싸인 큰 플랫폼이 연못 위에 있었고, 연못은 연꽃으로 덮여 있었습니다. 연꽃의 분홍색 꽃들이 얕은 물 위로 그림자를 드리웠습니다. 카페 주인이자 행사 주최자인 타인퐁은 접이식 테이블에 앉아 라미네이트 처리된 번호표를 나눠주고 있었고, 사람들이 모여들기 시작했습니다. 남자들은 새장을 무대로 가져와 덮개를 벗기자, 적부리박새들이 바에서 바로 뛰어다니며 불안한 지저귐과 날카로운 3음, 4음의 선율을 내뿜었습니다. 새를 가장 잘 볼 수 있는 테이블 위에 있는 타이머는 4분으로 맞춰졌습니다. 휴대전화는 행사를 촬영하기 위해 특별히 제작된 홀더에 끼워져있었습니다.

새 카페 로고가 새겨진 하늘색 폴로 셔츠를 맞춰 입은 두 남자가 새장들을 가까이 배치해 새들이 서로 마주 보도록 걸기 시작했습니다. 이렇게 하면 새들이 경쟁 모드로 전환됩니다. 준비가 진행되는 동안, 우리 옆에 있던 한 친절한 관객이 경연에 대해 더 설명해 주었습니다. 규칙은 간단했습니다: 참가한 새가 노래를 멈추거나, 새장 바닥으로 내려가거나, 깃털을 다듬기 위해 춤을 멈추면 경고를 받습니다. 4분 동안의 라운드에서 경고를 세 번 받으면 탈락입니다.

우리가 참석한 화요일 아침에는 35명 이상의 참가자가 있었고, 플랫폼 옆에 놓인 큰 트로피들 옆의 시상대에 오를 몇 명만을 가려내기까지는 시간이 좀 걸렸습니다. 덕분에 우리는 이 활동에 대해 더 많은 것을 배울 시간을 가졌습니다. 대회에 12년에서 13년 동안 참여해온 레 흥이라는 남자와 이야기를 나누었는데, 그는 어린 시절부터 새를 키워왔다고 합니다.

흥은 자신이 즐기는 취미에 대해 외부 사람들과 이야기할 기회가 거의 없는 사람에게서 흔히 볼 수 있는 진지한 열정을 가지고 말했습니다. 우리는 단순히 새 경연의 어떤 점이 그에게 매력을 느끼게 하는지 물었습니다. "가장 중요한 것은 열정입니다. 새를 데리고 대회에 나가면 일종의 흥분감이 생기죠. 예를 들어, 예선 라운드에서 22마리의 새 중에서 2마리가 탈락하고 20마리가 남았을 때, 제 흥분은 최고조에 달합니다. 그때는 제 새를 쳐다볼 수도 없어요. 그게 바로 스릴이에요. 저는 그 스릴을 즐기기 위해 돈을 씁니다. 상위 20위 안에 들고 상을 받으면, 저는 기쁘고, 행복하고, 자랑스러워요. 친구들과 서로 껴안으며 기뻐합니다."

이야기를 나누는 동안, 흥은 가끔씩 뒤에서 진행 중인 경연을 힐끔힐끔 살피며 19번 새장이 어떻게 하고 있는지 확인했습니다. 하지만 그의 차분한 태도와 성의 있는 답변은 적어도 예선 라운드에서는 자신의 새에 대한 자신감을 드러냈습니다. 그는 집에 다른 새 네 마리에서 다섯 마리 정도 더 키우고 있지만, 그들은 현재 털갈이 중이어서 이번에는 며칠 전 나트랑에서 구한 새를 데려왔습니다. 이 새와는 첫 대회였습니다.

"운이 약 30%를 차지합니다,"라고 흥은 새를 대회에서 우승하도록 준비하는 방법을 묻자 대답했습니다. "훈련은 없습니다. 각 새마다 타고난 특성이 있어서, 그 새가 원래 좋아야 합니다. 사람마다 새를 키우는 고유한 방식이 있죠. 훈련은 없지만, 적절한 먹이, 휴식, 위생 관리 같은 케어 루틴을 통해 새의 본성을 잘 키워야 합니다."

새의 타고난 본성이 중요하고 훈련이 불가능하다는 점은, 겉보기에는 다소 터무니없어 보일 수 있습니다. 하지만 한 마리의 새가 보통 4천만에서 5천만 동에 거래되며, 대회에서 우승하면 그 이상의 가치를 가져올 수 있습니다. 한 참가자는, 대회에서 우승한 사진 증거와 함께 온라인 그룹에 새를 게시하면 그 가격이 2억 동에 달할 수 있다고 말해주었습니다.

적부리박새는 아시아, 특히 베트남의 산악 지역에 서식하는 새로, 사육 상태에서는 번식이 잘되지 않기 때문에 주로 야생에서 포획됩니다. 이 새는 검은 깃털의 볏과 눈 아래의 붉은 깃털 덩어리로 쉽게 구별되며, 이러한 특징 때문에 이름이 붙여졌습니다. 그들의 울음소리는 "킨카쥬", "페티그루", "킥-페티그루" 또는 "플리즈 투 미트 유"라고 묘사되기도 합니다. 주로 작은 무리로 모여 생활하지만, 먹이가 많을 할 때는 그 수가 50마리까지 늘어나며, 이때가 가장 열정적인 짝짓기와 영토 표시 울음을 들을 수 있는 시기입니다. 베트남에서 열리는 새 노래 경연 대회에 사용되는 유일한 새는 아니지만, 그들의 노래가 듣기 좋고 아름다운 톤을 지니고 있어 가장 인기 있는 종입니다.

경연이 본격적으로 뜨거워지자 우리는 다시 자리로 돌아가고, 흥은 무대 가까이로 이동해 경기를 지켜보았습니다. 참가자 수가 20명으로 줄어들자 그의 긴장감이 뚜렷하게 보였습니다. 약 50명 정도 되는 관중들은 경기에 집중하며, 우리가 미처 알아차리거나 이해하지 못한 어떤 상황에 때때로 외치기도 했습니다. 사회자는 새들의 행동에 대해 간간이 설명을 해주었지만, 새장 속의 혼란스러운 바와 날갯짓 속에서 관찰하기가 쉽지 않았습니다. 비록 우리가 실제로 무슨 일이 벌어지고 있는지 잘 모르긴 했지만, 우리는 흥의 19번 새를 같이 응원하고 있었습니다. 그러나 아쉽게도 새의 신들은 우리에게 디즈니 영화 같은 해피 엔딩을 허락하지 않았습니다. 그의 새는 10마리로 줄어든 후 탈락하고 말았습니다.

그래도 흥은 그의 새가 첫 대회에서 선보인 성과에 만족한 듯 보였고, 기념 배너와 트로피를 받는 사진 촬영을 위해 우리를 무대 위로 보내기도 했습니다 (10만 동의 참가비를 간신히 충당한 소박한 상금). 시상식이 끝난 후에도 참가자들은 남아서 이야기를 나누고, 농담을 주고받으며, 먹이용 귀뚜라미를 사고, 물론 자신들의 사랑스러운 새에 대해 논의했습니다. 이전 대화에서 공동체 의식이 이 대회의 진정한 의미라고 언급했었습니다. “같은 열정을 가진 사람들과 함께 모일 수 있는 장소에서 우리는 서로 연결될 수 있습니다. 함께 만나서 공통된 관심사를 즐길 계획을 세우기도 하고, 함께 놀고 교류할 수 있는 그룹도 있습니다,”라고 그가 말했습니다. 이런 대면 사교의 기회는 특히 같은 사람들이 다른 지역에서 이사 와서 처음에는 아는 사람이 없을 수 있는 도시에서 매우 중요하게 여겨지는 것 같습니다.

새에 대한 공통된 사랑이 이 남성들을 하나로 묶어주지만, 그들은 모일 장소가 필요합니다. 이때 등장하는 인물이 바로 카페 주인 타이퐁입니다. 우리가 처음 그에게 새 카페를 방문하고 싶다는 의사를 밝혔을 때, 그는 매우 친절하게 응대해 주었으며, 우리에게 이 활동뿐만 아니라 흥을 소개하는 데에도 열정적이었습니다. 그래서 그가 실제로 새를 기르지 않는다는 사실을 알았을 때 우리는 상당히 놀랐습니다. 그는 새들의 노랫소리를 즐기고 그들의 우아한 날갯짓을 좋아하지만, 직접 새를 키우지는 않는다고 합니다. 대신, 새 카페를 시작한 이유에 대해 이렇게 설명했습니다. "제 여동생이 근처에 골동품 시장을 열어 사람들이 모여 골동품을 교환할 수 있게 했습니다. 그때 저는 이 지역과 공간에 독특한 문화적 요소를 더하기 위해 옆에 새 카페를 만들겠다는 아이디어를 떠올렸어요. 사람들은 추억과 향수를 찾고 싶을 때 여기로 올 수 있어요. 시장을 방문한 후, 이곳에 와서 새들이 노래하고 춤추는 모습을 감상하며 그 분위기를 즐길 수 있습니다."

타이퐁은 영리한 사업가일지 몰라도, 이곳이 단순히 틈새시장을 공략해 이익을 얻는 것 이상이라는 사실을 잘 이해하고 있습니다. 평소에는 거칠게 느껴질 수 있는 남성들이 작은 새들을 세심하게 돌보고 미소 짓는 모습을 보는 것은 우리에게 따뜻한 행복을 안겨주었습니다. 단순히 어떤 물건이나 동물을 탐구하는 일이 아니라, 인간성과 사람들이 도시에서 어떻게 관계를 형성하는지를 깨닫게 해준 또 다른 경험이었습니다. 타이퐁은 이 공동체에서 가장 소중하게 여기는 점을 말하며 이러한 감정을 되새겼습니다. "여기 오는 손님들, 나이든 장인들, 그리고 젊은 애호가들 모두가 아주 온화합니다. 분위기가 매우 여유롭고, 사람들이 와서 새들의 노랫소리를 들으며 커피를 즐기고 대화를 나눕니다. 계층 간의 차이가 없어요. 이 공간에 들어서는 순간 모두가 같은 열정을 공유하는 겁니다."

새를 직접 기르거나 열렬한 애호가가 아니더라도, ‘카페 위언 짐’이나 사이공의 다른 여러 새 카페들을 방문해보는 것은 충분히 즐길 만한 경험입니다. 그저 따뜻한 공동체 속에 녹아들어, 그들이 가진 차분한 열정을 자연스럽게 느끼기만 해도 그 방문은 충분히 가치가 있습니다.

유령과 다양한 신화들: 베트남의 음력 7월 축제

2024-08-17T10:00:00+07:00

베트남 전통에서 음력 7월은 다양한 제사와 축제가 열리는 특별한 날들로 가득 차 있습니다. 여러 전통이 이 시기에 이어집니다.

음력 7월 7일에는 칠석(Thất Tịch), 7월 15일에는 효도의 의미를 기리는 Vu Lan (우란분재)과 유령 축제로 알려진 Tết Trung Nguyên이 있습니다. 이 모든 날짜는 음력 기준으로 정해져 있습니다.

칠석(Thất Tịch)

칠석은 중국 혹은 아시아의 밸런타인데이로 널리 알려져 있으며, 아시아 각국에서 다양한 전설로 전해집니다. 그 기원은 중국 신화에서 비롯되었으며, 한나라 시대로까지 거슬러 올라갑니다. 일본의 타나바타 축제, 한국의 칠석 축제, 베트남의 Thất Tịch 등이 이 축제와 동일한 기념일입니다.

베트남의 Thất Tịch 축제는 선녀 짝녀(Chức Nữ)와 소 치는 신 우랑(Ngưu Lang) 사이의 애절한 사랑 이야기에서 유래했습니다. 두 사람은 사랑에 빠져 하늘에서 맡은 임무를 소홀히 하게 되었고, 이로 인해 천계의 최고 통치자인 옥황상제(Ngọc Hoàng)의 분노를 사게 됩니다. 결국 두 사람은 은하수를 사이에 두고 멀리 떨어져 살게 되었으며, 1년에 단 한 번, Thất Tịch 날에만 까마귀 떼가 은하수에 다리를 만들어 두 연인을 만나게 해준다고 전해집니다. 다시 이별해야 하는 그날 밤, 우랑과 짝녀는 눈물을 멈추지 못하고, 그 눈물은 지상에 떨어져 비가 된다고 전해집니다.

Chức Nữ가 끌려가는 모습과 그녀를 향해 달려가는 Ngưu Lang의 이미지. 출처: Jade Turtle Records.

베트남에서는 이 비를 'mưa ngâu'라고 부르며, 여름철 간헐적으로 내리는 소나기를 뜻합니다. 운명적으로 떨어진 연인인 우랑과 짝녀는 베트남에서 ông Ngâu(응 아우)와 bà Ngâu(바 아우)로도 알려져 있습니다.

중국 신화에서는 짝녀(Zhinü)가 거문고자리에서 가장 밝은 별인 직녀성(베가)를 상징하고, 우랑(Niulang)은 독수리자리에서 가장 밝은 별인 견우성(알타이르)를 상징합니다. 두 별은 은하수를 사이에 두고 떨어져 있는 것으로 묘사됩니다.

베트남 역사 기록에 따르면, 리탕통 왕(1054–1072)이 42세에 자녀가 없어 음력 7월 7일에 한 사원에서 기도를 드렸다고 전해집니다. 이후 왕과 왕비는 아들 Càn Đức 왕자를 얻었고, 그날을 기념하기 위해 매년 하노이의 Hà 사원에서 축제가 열립니다. 현지 부부들은 사랑, 행복한 가정, 자녀의 축복을 기원하기 위해 이곳을 찾습니다.

That Tich Day에 붉은 팥죽 주문을 받기 위해 사이공의 디저트 가게 앞에 줄 서 있는 음식 배달업체들. 많은 젊은 베트남인들은 이 날 팥죽을 먹으면 로맨틱한 관심을 얻을 수 있는 행운을 가져다준다고 믿습니다. 사진: Phan Trần, 출처: Tuoi Tre.

또한 Thất Tịch 날 밤, Ngưu Lang과 Chức Nữ 별을 함께 바라보며 사랑에 빠진 두 사람은 영원히 함께할 것이라는 믿음이 있습니다. 최근 들어 베트남 청년들 사이에서는 Thất Tịch 날에 붉은 팥을 먹으면 커플이 된 사람들은 변치 않는 사랑을 유지하게 되고, 싱글인 사람은 곧 운명적인 짝을 만나게 된다는 소문이 퍼지기 시작했습니다.

우란분재 (Vu Lan)

현대 효도 의식의 이야기는 고대 인도에서 유래했으며, Mahayana 경전인 우란분경에서 비롯되었습니다. 베트남에서 Vu Lan (또는 Vu Lan Bồn)은 이 우란분경의 베트남식 음역입니다.

이 경전에는 석가모니 부처님의 두 위대한 제자 중 한 명인 목건련 (Maudgalyayana, Mục Kiền Liên)이 아비지녜(abhijñā)라는 고차원적 지혜를 얻고, 이 능력을 사용해 돌아가신 부모님을 찾는 이야기가 기록되어 있습니다. 목건련은 어머니인 Thanh Đề가 아귀, 즉 굶주린 귀신으로 환생했다는 사실을 발견하고, 그녀에게 밥을 먹이기 위해 지옥으로 직접 밥그릇을 가져갑니다. 오랫동안 굶주린 어머니는 다른 귀신들이 음식을 빼앗아 가지 못하도록 한 손으로 밥그릇을 가리며 먹었고, 결국 그 음식은 그녀의 입술에 닿기 전에 뜨거운 석탄으로 변해버렸습니다.

사이공의 Phổ Quang 사원에서 신도들은 축제에 참여하기 전에 빨간 장미 또는 흰 장미를 받습니다. 빨간 장미는 어머니가 있는 사람에게, 흰 장미는 어머니가 없는 사람에게 주어집니다. 사진 출처: Cong An.

목건련은 부처님께 도움을 요청했고, 부처님은 해답을 주셨습니다. 부모를 구제하기 위해서는 생전에 그리고 이전 생에 부모님을 위해 음식을 바치고, 우란분절(음력 7월 15일, 장마철이 끝나는 날)을 맞아 스님들에게 공양을 올림으로써 부모님에게 공덕을 전달할 수 있다고 가르치셨습니다. 이때 스님들이 그 공덕을 돌아가신 부모님에게 전하며, 부모님이 구제될 수 있다고 합니다.

부처님의 가르침을 따름으로써 목건련의 어머니는 구제되었습니다. 부처님은 또한 자식들이 부모님을 기리고 싶다면 목건련의 행적을 따라야 한다고 가르치셨습니다. 이렇게 해서 Vu Lan 축제가 탄생하게 되었습니다.

현대에 이르러, Vu Lan은 베트남에서 어머니의 날로도 여겨집니다. 사찰에서는 방문자들을 위해 "옷깃에 장미 달기" 의식을 자주 진행합니다. 어머니가 계신 사람은 빨간 장미를 달고, 어머니를 여읜 사람은 하얀 장미를 달아 효도와 인간 사랑을 상기시키는 것입니다. 이 날은 매년 부모님과 조상님의 공덕을 기리며, 자신이 가진 것에 대한 감사를 되새기고 자녀들이 선조들에게 감사하는 마음을 잊지 않도록 하는 의미 있는 휴일로 자리 잡고 있습니다.

유령 축제로 알려진 (Tết Trung Nguyên)

민간 신앙에 따르면 음력 7월은 "tháng cô hồn" (외로운 영혼의 달)이라고 불리며, 이 달의 보름날은 Tết Trung Nguyên입니다. 음력 7월은 매우 불길한 달로 여겨지는데, 이는 지옥의 문이 열려 떠도는 영혼들이 지상에 내려온다는 믿음 때문입니다. 이 기간 동안 이야기를 굳게 믿는 사람들은 귀신들이 자신을 함정에 빠뜨려 지옥으로 데려갈지도 모른다는 두려움 때문에 계약서에 서명하거나 사업을 진행하거나 병원에 가는 등의 중요한 일을 거의 모두 피하려고 합니다.

이 명절은 중국 도교에서 유래했으며, 도교에 따르면 매년 음력 7월 2일에 지옥의 왕이 악귀의 문을 열어 모든 굶주린 영혼과 갇힌 죄인들이 인간 세상으로 돌아올 수 있게 한다고 합니다. 이 문은 음력 7월 14일 밤에 다시 닫힙니다. 굶주린 귀신들이 인간의 삶에 영향을 미치는 것을 막기 위해 음력 7월 중순인 15일에 사람들은 의식적인 음식을 준비하고 향과 지폐를 태워 제물을 바칩니다. 가족 중 굶주린 영혼에게 제물을 바칠 뿐만 아니라, 무덤도 없고 돌봐줄 후손도 없는 외로운 영혼들을 달래기 위해 앞마당에 음식과 지폐 제물을 놓아야 합니다. 이 의식은 "lễ xá tội vong nhân"이라고 불리며, 분노하고 굶주린 영혼들을 달래기 위한 의식입니다.

제사에서 사용되는 제문과 실제 베트남 동화폐가 있습니다. 여기서는 사이공의 게스트하우스 직원들이 VND 5,000 지폐를 접어 바람에 날리지 않도록 준비하고 있습니다. 제문은 태워지고, 작은 지폐와 음식, 사탕은 이웃과 아이들에게 나누어집니다. 사진: Alberto Prieto.

의식이 끝나기 전, 집주인은 종종 동전, 팝콘, 삶은 고구마, 케이크, 사탕 등 여러 간식을 접시에 담아 거리로 내놓습니다. 그러면 이웃 아이들이 그 접시에서 가능한 한 많은 음식을 가져가려고 달려듭니다. 이 음식들은 굶주린 영혼들에게 바쳐졌던 음식들이며, 이 관습은 "giựt cô hồn"이라고 불립니다. 이 음식을 더 많은 사람들이 나눌수록 집주인에게 더 큰 행운이 찾아온다고 믿으며, 이 간식들은 먹어도 전혀 문제가 없습니다.

음식을 많이 나누면 나누는 사람에게 더 많은 행운이 돌아온다고 믿으며, 제공되는 간식은 안전하게 먹을 수 있습니다.

하지만 한 가지 주의할 점이 있습니다. 누군가 이미 손에 넣은 것을 빼앗아서는 안 됩니다. 그리고 만약 누군가가 당신의 것을 가져가더라도 저항하지 말아야 합니다. 이는 아마도 굶주린 영혼이 자기 음식을 되찾아가는 것일 수 있기 때문입니다.

불교에도 배고픈 영혼에 대한 개념이 있습니다. 이들을 기리는 날의 기원은 부처님의 주요 제자였던 아난다(Ānanda)와 입에서 불이 나오는 악귀인 diệm khẩu 사이의 이야기에서 비롯된 전설에서 찾을 수 있습니다.

제사 의식을 시작하기 위해 향을 밝히는 모습. 사진: Alberto Prieto.

이야기는 이렇게 전해집니다. 어느 날 저녁, 아난다가 자신의 방에 앉아 있을 때 목이 가늘고 길며 입에서 불이 나오는 초췌한 악귀를 보았습니다. 그 악귀는 아난다에게 3일 후에 그가 죽어 자신과 같은 불 입 악귀로 환생할 것이라고 경고했습니다. 아난다는 두려움에 사로잡혀 그 운명을 피할 방법을 악귀에게 물었습니다.

악귀는 이렇게 말했습니다. "내일 우리 악귀들에게 각각 한 그릇씩 음식을 주고, 삼보를 위한 공양 의식을 행하라. 그렇게 하면 네 수명이 연장될 것이고, 나 또한 상위의 세계로 태어날 수 있을 것이다."

아난다는 이 이야기를 부처님께 전했고, 부처님은 그에게 축복을 받을 수 있도록 주문을 외우라고 가르쳐 주셨습니다. 이 이야기를 바탕으로 사람들은 음력 7월 보름에 배고픈 악귀들에게 음식을 공양하는 풍습을 이어가게 되었습니다.

많은 제물을 바치면 사업이 더 큰 행운을 얻는다고 많은 베트남인들이 믿습니다. 사진: Alberto Prieto.

그러나 승려 Thích Bảo Nghiêm에 따르면, 불교 경전에는 배고픈 영혼들에게만 헌정된 달이 따로 존재하지 않습니다. 불교는 "네 가지 은혜"를 갚는 실천을 강조하는데, 이 은혜란 부모, 스승, 군주, 그리고 삼보(부처님, 법, 승가)에게 갚아야 할 빚을 의미합니다. 특히 음력 7월에는 부모님에 대한 은혜를 가장 중요하게 여기기 때문에 "Cúng cả năm không bằng Rằm tháng 7," 즉 "일 년 내내 바치는 제사도 음력 7월 보름 제사만 못하다"는 속담이 생겨났습니다.

불교가 베트남에 전해졌을 때, 사람들은 이 개념을 효도 전통과 결합하여 부모님, 조부모님, 그리고 조상님께 효를 기리는 명절을 만들었습니다. 승려 Thích Bảo Nghiêm은 불교가 모든 생명체를 사랑해야 한다고 가르치기 때문에, 불교 신자들이 음력 7월 보름에 감사와 효심을 표현하기 위해 제사를 지낼 때, 무덤도 없고 후손도 없는 외로운 영혼들을 위해 추가로 제물을 바치는 경우가 많다고 설명합니다.

과일깎기 어려운 분들 걱정하지 마세요.

2024-06-03T18:00:00+07:00

자연은 자기 자신을 알리기 위해 다양한 방법을 사용합니다. 수컷 공작새는 아름다운 눈 패턴의 깃털로 이루어진 화려한 꼬리를 펼쳐 암컷의 관심을 끕니다. 문어는 움직일 필요도 없이, 위협적인 상황에서 먹물을 뿌려 포식자를 위협하는 경고를 보냅니다. 사이공 거리에서는 신선하게 껍질을 벗긴 형형색색의 열대 과일들이 가판대 사이로 눈에 띄어 더위에 지친 사람들을 유혹하여 잠시 쉬어가도록 합니다.

과일 가판대는 열대 과일이 존재하고 길거리에 사람들이 이곳에 머물러 달콤한 과일의 맛을 느낄 수 있습니다. 쌀국수, 반미, 슈퍼마켓이 등장하기 훨씬 전부터 시작되었습니다.

경제 침체기에는 최신 아이폰에 구매에 대한 꿈을 접고, 이국적인 해외여행을 포기하며, 고급 화장품을 저렴한 제품으로 대체해서 사용하지만, 과일에 대한 사랑은 멈추지 않습니다. 특히, 사이공의 과일 가판대에서 저렴하고 다양하게 제공되는 과일들은 더욱 멈출 이유가 없습니다.

수박, 파파야, 파인애플, 망고, 구아바, 로즈 애플: 이 기본 과일들은 보관 기간이 길며, 일년 내내 공급이 되고, 저렴한 가격 덕분에 거의 모든 가판대의 주요 구성품입니다. 대부분의 과일들은 덜 익었을 때도 맛이 좋으며, 그 신맛은 오히려 짭짤한 칠리 소금을 듬뿍 찍어 먹을 수록 맛이 더합니다.

그러나 과일 가판대는 과일만 파는 것은 아닙니다. 생식 무와 한 입 크기로 잘린 신선한 사탕수수도 자주 메뉴에 오릅니다. 아삭아삭한 식감이 있기 때문입니다. 지난 30여 년 동안, 과일 가판대들은 제가 학교를 마치고 집에 돌아왔을 때 간식을 제공해주었고, 오늘날에는 회의 후에 씹을 것이 필요할 때 점심 후 간식으로 제공되었습니다. 이 가판대들과 함께 자라면서, 다른 곳에서는 끊임없이 개발이 이루어지는 와중에도 변함없이 자리를 지키는 판매원들의 결의는 놀랍습니다. 하지만 요즘들어 사탕수수는 점점 더 찾기 쉽지 않습니다.

옛 아시아 부모님들은 가족에게 말로 사랑을 표현하는 데 어려움을 겪는 것으로 유명하지만, 그들의 행동만 보면 그 따뜻한 애정을 느낄 수 있습니다. 가족을 위해 깔끔하게 껍질을 벗기고 얇게 썬 망고 한 접시는 동화책 끝에 속삭이는 "사랑해"만큼이나 효과적입니다. "사랑해"라는 말이 드문 사이공에서 과일은 풍부합니다. 집에서 과일을 깎을 수 없다면, 길거리에 이쁘게 깎여있는 과일로 대접하는 것도 충분하다고 생각합니다.

베트남어 더빙 한국 드라마는 내 어린 시절의 배경 음악

2024-05-24T15:22:48+07:00

어릴 적 우리 집에는 화면이 갑자기 검게 변하지만 소리만 계속 나오는 고장난 TV가 있었다. 몇 번 껐다 켰다 하면 문제는 해결되었지만 번거로워서 그냥 놔둘 때가 많았다. 그 TV는 부엌에 있었고, 부모님은 식사할 때 한국 드라마를 자주 틀어놓았다. 그래서 어린 시절을 회상할 때면 더빙된 한국 드라마 소리가 항상 배경으로 깔린다.

2000년대 중반, 베트남에 한류 열풍이 불면서 한국 드라마가 널리 방영되었다. 초기 드라마는 항상 베트남어로 더빙되었고, 주로 북부 여성의 목소리가 모든 대사를 담당했다. 2010년대에 들어서면서 더 전문적인 성우들이 등장해 각 캐릭터마다 다른 목소리를 가지게 되었다.

그 당시의 더빙은 상당히 단조로웠기 때문에 나는 부모님만큼 좋아하지는 않았다. 대신 일본과 미국의 만화를 더 선호했다. 그러나 나는 다른 방식으로 한국 드라마를 계속 접하게 되었다. 어느 시점에서 부모님은 내 방에 오래된 TV를 하나 놓아 주었고, 나는 좋아하는 프로그램을 시청하는 것 외에도 숙제를 하거나 다른 활동을 할 때 더빙된 한국 드라마를 틀어놓는 습관이 생겼다. 가족 드라마의 익숙한 목소리들이 일상적인 대화를 나누는 소리는 나를 편안하게 해주었다.

내 이름은 김삼순 (2005), 겨울 연가(2002), 2000년대를 강타했던 드라마.

내 방에서 이 배경음악 습관은 노트북을 얻으면서 멈추게 되었다. 이제는 유튜브에서 로파이 힙합 라디오 - 비트로 릴렉스/공부용 음악을 재생할 수 있다. 전반적으로 더 편리하지만, 예전 더빙된 한국 드라마는 온라인에서 찾기 어렵다.

가끔씩 나이 든 친척 집을 방문하면 그 익숙한 더빙 목소리를 다시 듣게 된다. 그런 순간들은 가족과 함께한 저녁 식사 시간과 내 십대 시절 방으로 나를 되돌아가게 한다. 그 시절의 가장 큰 걱정거리는 숙제를 끝내고 시험을 준비하는 것이었다.

사이공의 대표 운하, 그 변천사

2024-03-25T15:47:45+07:00

물은 정착하지 않는다.

물은 시냇물, 바다, 늪, 구름, 과일, 피와 숨 안에서 흐르며, 정착하지 않습니다. 수탉의 울음소리가 골목길에 울려 퍼지는 것처럼 물은 사이공을 가로지르는 Nhiêu Lộc-Thị Nghè 운하를 따라 흐릅니다.

사진 출처: Alberto Prieto.

운하의 이름은 베트남 사람들이 운하 주변에 정착하는 데 도움을 준 응우옌 티 카잉(Nguyễn Thị Khánh)과 그녀의 남편 응예(Nghè)에서 따왔습니다. 또한, 향후에 이 지역 발전에 힘쓴 당 록(Đặng Lộc) 전설에서 이름을 가져오기도 했죠. 이 운하는 한때 젊은 시인들과 작가들에게 영감을 주었고 다양한 물고기가 사는 맑은 물로 유명했습니다. 도시가 젊고 이상주의적이었을 때, 운하는 노래, 이야기, 청첩장, 쌀 수확에 대한 기록을 적을 깨끗한 양피지처럼 신선하게 흘러갔습니다.

그러나 도시가 발전함에 따라 강둑에 사는 사람들이 많아졌습니다. 슬레이트 지붕 아래서 빈곤이 쏟아져 나왔고 Nhiêu Lộc-Thị Nghè 운하는 하수, 비닐 봉지, 맥주 캔 및 바지선 기름으로 오염됐습니다. 악취가 주변 동네를 뒤덮은 건 물론, 강물은 잉크처럼 검게 변했습니다.

2005년, 보수 작업 중이었지만 수질은 여전히 좋지 않았습니다. 사진 출처: Thanh Niên.

Tân Dịnh과 Phú Nhuận을 연결하는 Trần Khánh Dù 다리. 운하는 2007년에 상당히 오염되었습니다. 사진 출처: Thanh Niên.

2002년 초에 미화 3억 5천만 불 이상 예산을 포함하고 50,000명 이상의 사람들이 이주하는 계획이 시작되었습니다. 준설 기계가 바닥에 축적물을 긁어내는 동안 갈퀴와 장대를 가진 사람들이 표면에 헝클어진 쓰레기 덩어리를 벗겨냈습니다. 제방, 배수구, 하수구가 설치되고, 나무를 심고, 보도가 놓였습니다. 댕기열과 범죄가 운하에서 사라졌습니다.

오늘날 이곳은 사이공에서 산책하기 좋은 장소 중 하나입니다. 악취는 사라졌고, 얼룩진 표면을 떠도는 너덜너덜한 쓰레기보다 물 속에 유유자적 하는 물고기가 훨씬 많습니다. 운하의 물은 마실 수 없으며, (다리에 보이는 수많은 낚싯대에도 불구하고) 운하에 사는 물고기는 식용이 아니지만, 물길은 아무런 문제없이 남아 있습니다. 완벽하지는 않지만 좋습니다. 한때 가졌던 높은 잠재력을 완벽히 실현하진 않았지만, 앞으로 더 향상될 수 있는 능력이 있습니다.

운하를 내려다보고 졸졸 흐르는 물에 비친 내 모습을 볼 때, 삶의 은유를 느낍니다.

우리나라와 비슷한 듯 다른 베트남 장례문화

2024-03-18T10:54:13+07:00

후안 투이(Huan Thủy), 득 티잉(Đức Thịnh)과 함께 베트남의 장례 문화를 이해하는 시간을 가졌습니다.

에디터의 노트: 기사와 함께 제공된 사진은 유가족의 허락을 받아 제작되었습니다.

이 아티클을 쓰기 위해, 베트남 장례식에 대한 베트남 친구와 외국인 친구들의 의견을 물었었습니다. 이렇게 모든 질문과 의견을 수년간의 경험으로 베트남 장례식 문화에 익숙한 두 장의사 투이와 틴에게 전달했습니다. 두 장의사가 운영하는 상조회사와 함께 베트남 장례 산업을 알게 되었고, “두 세계의 경계”에서 작업하는 사람들의 역할을 잘 이해할 수 있었습니다.

남은 이들의 감사의 표현

오후 6시 26분, 득 틴(Đức Thịnh) 상조회사와 함께 고인의 집으로 가서 "nhập quan" (입관) 의식을 시작했습니다.

흐엉 투이(51세)는 동나이 성 쑤언 록(Xuân Lộc)군 쑤언 호아(Xuân Hòa)면 장례관(trại hòm) 책임자입니다. 한때 화학 교사였던 투이는 결혼 후 처음으로 장례 절차를 접했고, 남편의 가족이 고객의 장례식을 어떻게 준비했는지 직접 목격했습니다. 처음에 투이는 잡일을 도왔지만 시간이 지나면서 절차를 공부하고 훈련생으로 일하며 더 중요한 일을 맡게 되었습니다. 업계에서 26년을 보낸 이제 투이는 노련한 장의사가 되어 가족 사업을 총괄하도록 위임받았습니다.

33세의 득 틴(Dức Thịnh)도 투이와 마찬가지로 “운명” 때문에 장의사가 되었습니다. 틴은 묘지를 관리하는 회사의 중국어 번역가였습니다. 그는 사업 개발 부서로 자리를 옮겨 더 많은 장례식 운영을 감독할 기회를 가졌습니다. 틴은 일에 몰입할수록 장례 절차에 애착을 느꼈습니다. 2012년에 틴과 몇몇 동료들은 사업을 확장하기로 결정하고 자신의 사업을 시작했습니다.

불교 신자들을 위해 꽃병, 물잔, 마른 찻잎, 비스킷, 양초, 향 그릇으로 구성된 임시 제단이 설치됩니다.

투이와 틴에게 장례식은 단순한 절차가 아니라 남은 사람들이 고인에게 경의를 표하고 감사를 표할 수 있는 마지막 기회이기도 합니다. 이는 부모와 자녀 간의 애정, 인생 동반자 간의 헌신, 노인에 대한 젊은이의 효도의 표현일 수 있습니다. 이들은 장례식의 영적인 가치를 누구보다 잘 알고 있습니다.

수년 동안 투이는 어머니의 장례식을 직접 치르지 못한 것을 후회했습니다. “어머니가 돌아가셨을 때 제가 막 아이를 낳았기 때문에 현지 상조회사를 사용했습니다.” 안타깝게도 상조회사 직원들이 장례식을 제대로 관리하고 운영하지 않았고, 투이는 지금까지 그 선택을 후회하고 있습니다. “어머니의 장례식을 겪으면서 항상 고객을 가족처럼 대하고 가장 사소한 일에도 온 마음을 다해 노력하겠다고 다짐했습니다.”라고 투이가 말했습니다. “이러한 헌신은 유족의 슬픔을 달래는 데 도움이 될 뿐만 아니라, 제가 어머니께 해드리지 못한 후회를 보상하는 방법이기도 합니다.”

불교 승려가 목탁을 치고 노래를 부릅니다. 반복되는 소리는 영혼이 반대편으로 안전하게 건너가는 데 도움이 된다고 믿어집니다.

투이와는 달리 틴은 어머니가 돌아가셨을 때 장례식을 직접 준비했습니다. 모든 과정에 참여하면서 그는 자신이 다른 가족에게 제공하는 경험의 중요성을 배웠습니다. “베트남 전통에서 장례식은 죽은 이에 대한 존경심을 표하는 방법입니다. 내 직종에 있는 사람들은 가족이 겪어야 하는 부담의 일부를 짊어지기 위해 최대한 완벽주의자여야 합니다.”

오랜 전통의 의식을 현대에 접목하다

10~20년은 긴 세월이 아닐 수도 있지만, 투이와 틴은 이 세월 동안 베트남의 장례 전통이 변화하는 모습을 목격했습니다.

가장 눈에 띄는 변화는 상조회사의 발전입니다. 틴은 이렇게 설명합니다. “이전에는 장례식이 있을 때마다 가족 중 젊은 사람들이 일을 나누어 진행했습니다. 하지만 모든 가족이 장례식을 진행할 수 있는 인력, 지식, 경험을 갖고 있는 것은 아닙니다.” 이런 부족한 노하우를 해결하기 위해 장례코디네이터가 탄생하게 되었습니다. “이 업계에 종사하려면 용기가 필요합니다. 어떤 시간이든 고객이 요청하면 전폭적인 지원을 제공할 준비가 되어 있어야 합니다.”

왼쪽: ‘죽음의 기운’을 쫓아내는 힘이 있다는 어린 바나나를 고인의 복부에 얹어 놓았습니다. 오른쪽: 가족들이 저승으로 가는 길에 사용할 “경비”이자 저승에서 새로운 삶을 시작하는데 사용하는 “초기 자본”을 제공하는 등 가족들이 관에 노잣돈을 넣는 데에는 여러 가지 이유가 있습니다.

최근 사망한 가족들은 전화로 틴과 투이에게 연락합니다. 이들은 가족에게 상조 서비스 패키지 또는 기타 맞춤 옵션을 제공합니다. 서비스를 정하면 장례 직원이 1~2시간 내에 해당 가정을 방문하여 염 등 필요한 절차를 진행합니다.

장례일이나 화장일에는 직원이 화장장이나 묘지까지 이동을 돕습니다. 의식이 끝난 후, 스님은 일반적으로 가족이 진정 의식을 거행할 수 있도록 영혼의 집으로 ‘인도’합니다. 이 순간은 일반적인 불교식 장례식이 끝나는 순간입니다.

장례 단계는 복잡해 보일 수 있지만 실제로 오늘날의 장례 절차는 이미 수십 년 전의 기존 절차에 비해 간소화됐습니다. 우선, 장례 기간이 짧아졌습니다. 베트남의 기후는 해마다 더워지고 있어 장례를 신속하게 치를 필요가 커졌으며, 현대인에겐 일상으로의 복귀의 필요성도 커졌습니다. 요즘 대부분의 장례식은 최대 4일 동안 진행되지만 일부 가족은 하루나 이틀을 선택하기도 합니다.

염한 시체를 관으로 옮길 시간입니다. 사랑하는 사람을 더 이상 볼 수 없기 때문에 가족에게는 감정적으로 지치는 순간입니다.

틴과 투이는 오늘날 장례식 의상도 단순화되었다고 말합니다. “예전에는 가족들이 밀짚모자를 쓰고, 가시덩굴로 만든 허리띠를 쓰고, 대나무 지팡이를 짚고 걸어야 했습니다. 오늘날 무엇을 입을지 결정하는 것은 가족의 몫입니다.”

오늘날 대부분의 가정에서는 행사를 위해 거즈 면으로 만든 흰색 셔츠, 바지, 머리띠 및 얼굴 베일을 선택합니다. “반함” 의식(죽은 자의 입에 쌀과 돈을 넣는 것)이나 "퀘이 꾸우" 의식(자정에 관을 돌리는 것)과 같은 일부 관습도 생략됩니다.

관 안의 빈 공간에는 찻잎, 마른 자스민, 마른 찹쌀, 세이지 가루 등을 채워 몸의 수분을 빼는 경우가 많습니다.

장례 문화의 변화는 베트남 사람들이 현대에 어떻게 적응하는지 보여줍니다. 그럼에도 불구하고 틴과 투이는 장례식을 현대화하기 위해 일반적으로 장례식 과정이 지속적으로 변화해야 한다고 믿습니다. 하지만 일부 절차가 생략된다고 해서 인해 중요한 사건을 생략하거나 실수를 범할 수 없다는 점도 지적했습니다.

비극 속의 인간관계

이 서비스를 제공하는 동안 투이와 틴은 영화에서만 존재할 수 있다고 생각할 수 있는 수많은 극적인 일을 겪었습니다. 반항적인 형제자매, 악랄한 상속 다툼, 돌아가신 부모를 차갑고 외로운 장례식에 버리는 부유한 자녀 등 모두 그다지 드문 일이 아닙니다.

이와 반대로, 죽음 속에서 낯선 사람의 따뜻함과 동정심이 빛나는 사례도 많이 목격했습니다. 물론 그들은 누군가가 정말로 어려운 상황에 처해 있을 때 금전적 가치나 정서적 도움으로 도움을 제공할 의향도 있습니다.

제단은 고인의 이름과 사진이 적힌 관 앞에 놓여 있습니다.

“한 젊은 부부가 사산된 아기를 안고 나를 찾아왔습니다. 그들은 알려지지 않은 클리닉에서 임신 중절을 위해 3,000만 동을 지불한 상태입니다. 평판이 좋은 병원에서는 임신 중절 수술 비용이 300만에서 500만 동에 달하는 경우가 많았습니다.”라고 틴은 회상합니다. “그들은 울면서 나에게 도움을 요청했고, 나중에 돈을 갚겠다고 약속했습니다. 제가 어떻게 외면할 수 있겠습니까? 아기의 장례를 무료로 지냈고, 젊은 부부가 고향으로 돌아가는 데 필요한 돈도 주었습니다.”

투이는 갑자기 세상을 떠난 노인의 장례를 준비해달라는 이웃의 전화를 받은 적도 있습니다. “우리는 그의 딸이 집에 오기 전에 염을 완료했습니다. 딸은 중년이었고 근처 벽돌 가마에서 일하고 있었습니다.”라고 투이는 회상합니다. 노인의 딸은 아버지가 세상을 떠났다는 사실을 알고 눈물을 흘렸습니다. 부분적으로는 슬픔 때문이기도 했지만 너무 가난해서 장례식을 치룰 수 없었기 때문이기도 했습니다. 투이는 그들에게 300만 동을 할인을 주기로 결정하고 장례 조의금을 받은 후 남은 400만 동을 받기로 했습니다.

가족들은 스님의 지시에 따라 관 앞에 절을 했습니다.

몇 달 후, 딸은 집 서류를 담보로 얻은 돈과 조의금이 담긴 봉투를 가지고 투이를 찾았습니다. 투이가 그때를 회상하며 말했습니다. “노인의 딸은 이전에 400만 동의 실물을 본 적이 없었고, 장례 조의금이 충분하지 않을 것이라고 생각하여 전당포에 갔던 것입니다.”

장례식은 많은 사람들의 마음 속에 가슴 아픈 절차로 남아 있습니다. 어떤 사람들에게는 자신의 분노와 이기적인 태도를 모두 드러내는 때이기도 합니다. 이러한 정서적 극단 사이에서 이타주의, 애정, 친절한 인간미를 표현할 기회가 되기도 합니다.

후안 투이(Huan Thủy), 득 티잉(Đức Thịnh)과 함께 베트남의 장례 문화를 이해하는 시간을 가졌습니다.

판타지 영화 '마이카', 선댄스 영화제에서 베트남을 대표한다

2021-12-18T10:15:38+07:00

판타지 영화가 2022 선댄스 영화제에서 베트남을 대표할 것이다.

Viet Nam News에 따르면 영화 Maika – Cô bé đến từ hành tinh khác (마이카-다른 별에서 온 소녀)는 Hàm Trần의 감독의 작품으로. BHD, 스포츠 및 관광부 산하 영화사, 기타 제작사가 공동 제작하였다고 보도했다.

사진출처: Dep.

영화는 어머니를 잃은 소년 Hùng의 이야기를 들려준다. 그는 지구에서 친구를 찾는 다른 세계 소녀 마이카를 만나며 고독에서 벗어난다.

Maika는 1978년부터 1983년까지 베트남에서 방영된 슬로바키아어 어린이 TV 시리즈 '하늘에서 떨어진 소녀(Spadla z oblakov)'의 캐릭터에서 영감을 받았다.

Hàm Trần 감독은 베트남계 미국인으로 감독, 프로듀서, 시나리오 작가, 영화 편집자로 일했다. 베트남에서 그는 Âm Mưu Giày Gót Nhọn, Siêu Trộm, Bạn Gái Tôi Là Sếp 등의 영화 프로젝트를 후원했다.

선댄스 영화제는 2022년 1월 20일부터 30일까지 미국에서 개최되며 약 15,000개의 전 세계 출품작 중에서 28개국의 82편의 영화를 상영한다. 베트남과 필리핀은 동남아에서 유일하게 페스티벌에 프로젝트를 보낸 나라다. BHD에 따르면 Maika는 내년 3월 국내 개봉한다.

[사진 출처: Nguoi Lao Dong]

바구니 배: 베트남 해안지역 일상 생활의 핵심 요소

2021-09-21T20:36:18+07:00

베트남의 좁은 튜브 하우스는 봉건 시대와 당시 시행되었던 조세 정책에서 비롯되었다. 봉건 국가는 세금을 징수하기 위해 거리를 마주하는 건물 정면의 너비에 따라 요금을 부과하여 소유자에게 가능한 한 집을 좁게 만들도록 했다.

배에서 그물을 고치는 여성.

이러한 얇은 건물에서 시작된 추세에 따라 thúng chai 또는 바구니 배도 식민지 시대에 프랑스인이 시행한 배에 대한 막대한 세금에 그 기원을 두고 있다. 이 상징적인 배는 이제 베트남 해안 풍경에서 흔히 찾아볼 수 있는 요소가 되었으며 세금을 물지 않기 위한 현지인들의 독창성으로 탄생했다고 한다.

밤바다에서 돌아오는 어부들.

그것을 만든 어부들은 이것이 배가 아니라 바구니이므로 세금을 부과할 수 없다고 주장했다. 그들의 교활한 계획은 효과가 있었던 것으로 보이며 thúng chai는 실제로 매우 기능적인 어선임이 입증되었다.

어부와 그의 그물.

바구니 배를 만드는 과정은 길고 힘들며 정교한 기술이 필요하다. 전통적인 직조 기술을 사용하여 대나무로 만든 다음 대나무 조각을 두드려 제자리에 고정시킨 후, 배는 코코넛 오일, 타르 또는 점차적으로 유리 섬유로 만든 방수 수지로 코팅된다. 정기적인 재코팅으로 각 배는 수십 년 동안 사용할 수 있다.

일출 동안의 어촌.

바구니 배를 올바르게 조종하는 방법을 익히는 것도 시간이 걸리지만 어부에게는 매우 보람 있는 과정이 될 수 있다. 가족과 멀리 떨어져 있는 대형 어선에서 일할 필요 없이 바구니 배 소유자는 독립적으로 운영하여 스스로 생계를 꾸릴 수 있다.

큰 배와 해안 사이를 왕복하는 바구니 배.

바구니 배는 바다에서 긴급 상황 시 구명정으로 사용하거나 대형 보트에서 밤에 잡은 물고기를 해안으로 가져갈 수도 있다.

밤낚시를 기다리는 인파.

이 배들이 호이안 해안과 그 주변의 삶에 얼마나 필수적인지 아래에서 살펴보자.

해변에서 일꾼을 조직하는 여성.

수확물을 옮기는 중.

대형배에서 바구니 배로 하역.

어부가 그물에서 물고기를 모은다.

어부는 그의 그물을 모은다.

그물 작업.

일출 때 배에서 수확물을 내리는 어부들.

바다로 나가기.

배 위의 Cô Ba.

수확물 분류하기.

베트남 여성 코미디언 쇼 '당당히 무대 위에 서는 법'

2021-08-01T14:55:05+07:00

최근 몇 년 동안 베트남 여성들은 남성이 지배적인 베트남 코미디 현장에서 입지를 다지고 있다. 그러나 산업이 성장함에 따라 성별 격차의 증거가 점점 더 명확해지는 것 같다.

Saigoneer는 하노이 및 사이공에 기반을 둔 스탠드업 코미디언 Kim Thanh, Yến Nhi, Minh Tú 세 명을 인터뷰할 기회를 가졌다. 코로나19로 인해 쇼가 일시적으로 연기된 가운데, 젊은 여성들은 빠른 시일 내에 관객들과 재회하기를 바라면서 새로운 소재 작업에 몰두하고 있다. 우리는 3인조 코미디언 이야기를 나누었고 그들이 무대에서 만난 영감, 도전, 기회에 대해 배웠다

그들이 시작한 계기

역설적으로 보일지 모르지만, 코로나19는 의도치 않게 젊은이들에게 다른 진로를 개척할 수 있는 문을 열어주었고, 그중 하나가 스탠드업 코미디이다.

Nhi Võ라는 예명으로 활동하는 Võ Yến Nhi는 재미있는 일을 잘 생각해낸다는 이유로 업계에 합류했다. 지난 9월, Nhi는 이 도시의 스탠드업 코미디 클럽인 Sài Gòn Tếu에 대해 알게 되었고, 그녀의 연기를 연습할 수 있는 오픈 마이크에서 공연을 시작했다. 머지않아, 그녀는 가장 긴 연속 공연을 펼쳐 "오픈 마이크의 여왕"으로 불렸다.

Nhi Võ. 사진 출처: Sài Gòn Tếu

나라 반대쪽에서는 예전에 즉흥 공연을 전문으로 하던 Haha Hano의 Kim Thanh이 팬데믹 기간 동안 스탠드업 코미디를 접했다. 지난해 폐쇄된 하노이안 코미디 클럽은 창립자의 제안에 따라 스탠드업 코미디를 실험하기 시작했고, 마침내 베트남 코미디 대회에 진출했다

한편, Vi Minh Tu는 거의 4년 동안 영어로 스탠드업 공연을 해왔기 때문에 다소 베테랑이다. Tú에게 스탠드업 코미디는 그녀에게 우정, 경력, 언어 능력에 부정적인 영향을 미쳤던 정신건강 문제를 치유하는 방법이라고 했다. 그녀에게 스탠드업 코미디는 관객들을 즐겁게 하면서 자신에 대해 마음을 열 수 있는 일종의 창작 배출구이다.

Vũ Minh Tú는 거의 4년 동안 이 공연에 참여했다. 사진출처: Standing Bar.

그녀는 "무대에 서는 것은 짜릿한 경기에 참여하는 것과 같습니다. 무섭지만 흥미진진하고 중독성이 있습니다. 공연하는 데 모든 에너지를 쏟으면 문제에 대한 해결책도 찾을 수 있습니다."라고 T무대에 서는 것이 어떤 것인지를 설명한다

"여자한테는 좀 과하지 않아요?"

오래전부터 스탠드업 코미디가 정착된 미국이나 영국 같은 나라에서도 통계에 따르면 여전히 이 산업의 구성은 남성들이 주를 이루고 있으며, 쇼에서는 남성들이 예약의 대부분을 차지하고 있다. 스탠드업 코미디가 아직 생소한 베트남에서는 관객들이 이미 남성 코미디언에 익숙하지만, 여성 코미디언에게는 그다지 익숙하지 않기 때문에 이러한 격차를 더욱 감지할 수 있다.

"여성 스탠드업 코미디언들에게 있어 첫 번째 장애물은 아마도 우리의 남성 동료들보다 화장하는 데 더 많은 시간을 투자해야 하는 것입니다."라고 Nhi는 농담처럼 말한다. 하지만, 그녀는 산업계에 여성에 대한 편견이 존재한다는 것을 인정했고, 특히 그들이 그들의 생각을 말하고 싶어 할 때 그렇다. 소녀들은 어릴 때부터 '침묵'을 지키고, 고분고분하며, 속마음을 드러내지 않아야 한다고 배워왔다. 이것은 성인이 될 때까지 계속되었다.

Kim Thanh의 남자 동료 중 일부는 여성 코미디언들이 "세세한 부분에 너무 신경을 쓰고 많은 태도를 보이기 때문에 파트너를 찾는 데 어려움을 겪고 있다"고 주장했다. 어떤 남자들은 자신보다 더 재미있는 여자친구를 갖는 것도 불편해하기도 한다.

Tú는 공연 도중 신체적인 괴롭힘까지 당했지만 이를 신고하려 하자 동료들과 술집 주인은 그녀의 말을 믿으려 하지 않았다. 그는 "남성이 지배하는 환경에서 여성이 목소리를 내는 것은 매우 어려운 일"이라고 말했다. 심지어 우리의 진실도 외면당합니다."고 그녀는 말한다.

Thanh은 Haha Há Nii 쇼에서 공연한다. 사진출처: Duy Khánh.

여성이 스탠드업 코미디를 할 때 '남자들만 못하다'라거나 '어떻게 감히 저속한 말을 할 수 있냐'는 식의 비판을 통해 이런 편견이 지속한다. 많은 사람이 잘못된 편견을 가지고 쇼에 와서 그들의 출연자들이 숙녀처럼 행동하기를 기대하며 노골적인 것에 관해 이야기하기 시작하면 충격을 받는다.

이런 성 고정관념은 코미디 창작 과정에 큰 영향을 미쳐 새로운 농담을 쓸 때, 특히 외설적인 주제가 관련될 때 조심스러워진다. 그러나 Nhi Võ는 용변에서조차 사회의 기대가 어떻게 여성의 자율성을 침해하는지에 대한 스케치를 전달함으로써 전례를 뒤집었다.

Nhi Võ는 여자로서 화장실을 사용하는 것에 대한 스케치로 비유를 뒤집는다.

어떻게 보면, 여성 코미디언들은 이러한 장벽들을 원천 재료로 바꿀 수 있다. Tú는 자신이 성 고정관념에 대한 행동을 끊임없이 하곤 했지만, 결국 그 문제에 연연하는 것이 아니라 해결책을 찾아야 한다고 느꼈다고 한다. 이것은 그녀의 스탠드업 코미디언으로서의 진보를 반영했다. 언제 새로운 주제를 찾아 나아가야 할지 아는 것이 그녀가 연기자로서 성장하는 방법이라고 Tú는 말한다.

Tú는 또한 행동의 성공을 평가할 때 자신만의 측정 기준을 가지고 있다. 그녀에게 스탠드업 코미디는 일종의 심리 치료이기 때문에 아무도 웃지 않더라도, 그녀가 더 행복하다고 느끼는 한 공연은 그 목적에 부합했다.

다음에 할 일은?

스탠드업 코미디는 아직 베트남에서의 잠재력을 완전히 발휘하지 못하고 있다. 인터넷 보급량이 증가하고 엔터테인먼트가 디지털화되면서, 더 많은 관객에게 다가가기 위해 소셜 플랫폼을 활용하고 있다.

Tú는 베트남 젊은이들은 다양한 소스의 지식을 접할 수 있는 특권을 갖고 있어 젊은 공연자들이 문제를 더 철저히 배우고 연구할 수 있다고 말했다. 그러나 그녀는 그들이 외국에서 가져온 피상적인 주제에 국한되지 않고 그들만의 문화를 깊이 파고들며, 가장 매혹적인 방법으로 그들의 이야기를 관객들에게 들려주어야 한다고 믿는다.

여성 코미디언 도전에 직면하고 있지만, 이 장면의 새로운 점은 여전히 여성 코미디언 커리어를 쌓고 개인 브랜드를 만들 수 있는 여지가 있다는 것을 의미한다. 가까운 미래에, Nhi는 자신의 경력 성장을 기념하는 스페셜한 프로 독립 코미디언으로 인정받기를 열망하고 있다. 반면에 Kim Thanh은 음악과 함께 공연할 예정이다. 그녀는 한 번도 경험하지 못한 시간인 20분 세트를 달성하는 것을 목표로 하고 있다. 한편, Tú는 특히 스탠드업 코미디가 아니라 단순히 관객에게 웃음을 선사하는 새로운 자료를 얻기 위해 삶의 경험을 풍부하게 하는 데 시간을 보내고 싶어 한다.

아무리 강렬하고 민감하고 부정적인 인생 경험이 있더라도 스탠드업 코미디는 관객들과 연결되기 위해서는 어느 정도의 헌신과 신뢰가 필요하다. 이를 잘 알고 있는 Thanh, Nhi, Tu는 이 새로운 예술 형태로 독특한 공간을 개척하기 위해 끊임없이 그들의 기술을 개선하고 있다.

Saigoneer는 하노이 및 사이공에 기반을 둔 스탠드업 코미디언 Kim Thanh, Yến Nhi, Minh Tú 세 명을 인터뷰할 기회를 가졌다. 코로나19로 인해 쇼가 일시적으로 연기된 가운데, 젊은 여성들은 빠른 시일 내에 관객들과 재회하기를 바라면서 새로운 소재 작업에 몰두하고 있다. 우리는 3인조 코미디언 이야기를 나누었고 그들이 무대에서 만난 영감, 도전, 기회에 대해 배웠다

사이공아, 코로나 유행이 끝나면 커피 한잔하자

2021-07-08T23:27:10+07:00

여러 가지 이유로, 요즘 재택근무를 하는 동안 내가 오랫동안 기피해왔던 몇몇 도시 활동들이 오래된 홈 비디오의 영상처럼 내 머릿속에서 재생되고 있다.

이 기사를 베트남어로 읽어보기.

나는 모든 면에서 Saigoneer이다. 수백만 명이 거주하는 대도시에서 사는 다른 사람들과 마찬가지로, 나는 내가 사는 곳과 씁쓸한 유대감을 가지고 있다. 때로는 좀 더 고통스러운 부분이 번창하기도 하는데, 특히 매일 퇴근하는 저녁 6시에는 길거리에서 붐비는 차들로 뛰어들기도 한다. 배기가스의 질식할 듯한 더위와 사방의 소음 속에서, 나는 가능한 한 빨리 집으로 달려가는 것을 주저하지 않는다.

유행병 때문에 도시 리듬이 느려지고 밖에 발을 들여놓는 것이 위험하다는 사실에 비로소 정신없이 바쁜 시간에 당연하게 여겼던 도시의 친숙한 장소로 생각이 떠오른다. 사이공에 대한 애절한 감사의 표시로, 언젠가 이곳의 전염병이 사라지면 꼭 해야 할 일 목록에 올릴 몇 가지 장소와 활동들이 있다.

거북 호수에 놀러 가기

사진출처: Alberto Prieto.

나에게 거북호수(Hồ Con Rùa)의 존재는 기적이다. 금으로 된 면적만큼의 사이공 중심가에는 행복과 WiFi를 모두 즐길 수 있는 오아시스가 있다. 세척된 바위 구조물은 1970년대부터 이곳에 있었으며 그 표면에 시간의 마모와 찢어짐이 남아있다. 이 호수는 Vo Van Tan, Tran Cao Van, Pham Ngoc Tach 거리의 교차로일 뿐만 아니라 여러 세대와 사회 계층의 융합된 곳이기도 하다. 젊은이와 노인, 현지인과 외국인, 그리고 만족스러운 좌석과 피로해서 찾는 좌석들이 있다.

독특한 구조 때문인지, 아니면 근처의 지루한 디자인과 날렵한 현대식 상점들 사이의 대조 때문인지는 모르겠지만, 거북 호수에 있을 때마다, 나는 이상하리만큼 개방적이고 안전한 별개의 “세계”로 건너간 듯한 느낌을 받을 수밖에 없다.

사진출처: Unsplash. Nghĩa Nguyễn

대학 다닐 때, 내 친구들과 나는 주말에도, 심지어 수업을 빼먹은 평일에도 자주 여기서 만났다. 어김없이 인공 호수 수면 위로 난 좁은 오솔길을 따라 깔끔하게 자리를 잡고 간식을 먹으며 수다를 떨었다.

어떤 사람들은 돈으로 행복을 살 수 없다고 말하지만, 단지 10만 동으로 거북 호수에서는 간식을 사 먹으면서 특대 크기의 금귤 차 한 잔, bắp xào 한 조각 또는 매우 인기 있는 메추리알이 들어 있는 bánh tráng trộn 한 봉지로 행복에 가까워질 수 있다. Hồ Con Rùa 간식들은 화려하거나 특별히 배부른 것은 아니지만, 그늘진 1군 하늘 아래서 우리들이 농담 주고받기 위한 연료로 안성맞춤이다.

운하를 따라 행복한 라이딩

사진출처: Alberto Prieto.

내 눈에는, "bờ kè(제방)"라는 이름 아래 펼쳐진 도시는 경직된 사이공의 십자가에 절실히 필요한 우아함을 준다. 그것은 나 자신을 포함한, 많은 사람이, Nhieu Loc 운하, Hoang Sa, 그리고 Truong Sa와 평행하게 흐르는 두 거리에 주는 애칭이다. 다른 곳에서는 긴 도로에서 흔히 볼 수 있는 대혼란과는 거리가 먼 제방은 보통 나른하고 고요하다. 마치 거대한 사이공 강을 향해 흐르는 잔잔한 물처럼 이곳에서 어떠한 움직임이 보다 부드럽게 일어나는 것 같다.

이런 평온함 때문에 나는 개인적으로 사이공의 어떤 길보다도 이 길들을 좋아한다. 내가 처음 오토바이 타는 법을 배웠던 초기부터 이제 진정한 "리드 닌자"로 성숙할 때까지, 나는 매주 많은 이유로, 때로는 가슴 아픈 일, 그리고 그저 꾸물거리기 위해 운하를 따라 그냥 타는 시간을 보낸다. 헬멧을 쓰고, 킥 스탠드를 세우고, 시속 25km로 길을 따라 주행하면, 사람들은 자전거 뒷좌석에서 싸우고 치근덕거리는 사랑스러운 연인들, 잔디 위에서 놀기 위해 끈이 풀린 강아지들, 그리고 손을 잡고 집으로 걸어가는 학교 아이들의 일상적인 활동을 볼 수 있다.

사진출처: Alberto Prieto.

붐비는 도로 위에는 향기로운 음식을 제공하는 노점상이 모인다; 젊은 Saigoneer 무리가 붉은 파란색 플라스틱 의자에 옹기종기 모여 뜨거운 국수 그릇을 후루룩 들이마시면서 길가 원정을 위해 거리를 애타게 돌아다닌다. 연립마당에서는 중년층 주민들이 아침 체력운동을 하거나 배드민턴을 치거나 공공 운동기계를 왔다갔다 한다.

사진출처: Alberto Prieto.

제방을 따라 보낸 많은 오후는 마드모아젤의 노래를 떠올리게 한다.

Có một chiều tôi đi theo anh.
Loanh quanh loanh quanh đi khắp phố phường
Thì thầm đọc tên những con đường,
Gió lùa qua mái tóc, xem nắng nhuộm vàng trên hàng cây già.

어느 날 오후, 당신을 따라간다.
거리, 분기마다 빙글빙글 돌면서
거리 이름들을 내 입으로 속삭이고 있다.
태양이 오래된 나무들을 금빛으로 칠하는 것을 볼 때 바람은 내 머리를 휘날린다

물론, 요즘도 자전거를 가지고 나가는 것은 괜찮지만, 사회적 거리두기 동안 운하는 활력의 일부를 잃었다.

시립도서관에서 독서

사진출처: Alberto Prieto.

사이공 시내가 활기찬 노래라면, 종합과학도서관은 가장 낮은 음이 될 것이다. 이 빌딩은 많은 현지인의 기억 속에서 무시되는 것처럼 보일 수 있는데 특히 그 주변에 화려한 고층 건물들이 많이 생겨났을 때는 더욱더 그렇다.

그럼에도 도서관의 영광은 그 명성에 있는 것이 아니라, 도서관이 목격한 도시 역사의 수많은 일화에 있다. 옛 프랑스 도서관을 바탕으로 조성된 유적지라 해도 과언이 아니다. 마지막 몇 개의 화강암 타일이 있던 1970년대에 도서관은 모더니즘적 외관을 띠게 되었으며, 이는 세계적인 모더니즘과 전통적인 수완의 융합을 상징한다.

사진출처: Lee Starnes.

사이공의 극한 환경 속에서 반세기 동안 살아온 이 건물의 외관은 역사적인 분위기를 더하고 있다. 한때는 이 고풍스러운 모습 때문에 방문하기를 꺼렸지만, 곧 이 엄숙한 벽 뒤에는 반가운 분위기가 있다는 것을 알게 되었다.

도서관에 가면, 나는 종종 도서관의 가장 좋은 공간인 중앙 열람실에 자리를 잡곤 한다. 부드러운 햇빛이 창문의 무늬를 통해 방을 스쳐 들어가며, 중세시대의 책상과 의자에 금빛 빛을 발한다. 그 방은 마치 Trần Anh Hùng 영화 세트장에서 바로 꺼낸 듯한 우아하고 고요한 분위기다. 건조한 교과서를 숙독하거나 프로젝트를 완성하기 위해 서두르든 간에, 내가 하는 어떤 활동도 이 방에서 할 때는 덜 고군분투하고 더 시적인 것 같다.

도서관은 공공의 공간으로 설립되어 있지만, 모든 방문객은 개인적인 목표를 가지고 이곳에 온다. 뛰어난 학업 성취에 대한 열정을 가진 모범생과 성공한 위인이 쓴 자기계발서를 읽기 위해 온 학생도 있다. 그리고 나처럼 지각하는 사람들도 있는데, 마감 시한이 몇 시간이나 지난 워크시트나 과제가 자주 눈에 띈다. 꿈같은 마음들이 수면 위로 떠다니고 있고, 공부 데이트를 하는 얌전한 커플들이 있지만, 손을 잡을 엄두를 내지 못한다. 우리의 다양한 모습, 기분, 그리고 삶의 상황에서, 우리는 도서관의 조용한 분위기에서 함께 가까이 앉는다.

사진출처: Lee Starnes.

사회적 거리두기 때문에 종합과학도서관은 문을 닫았지만, 모든 것이 안정되고 나면 Saigoneer 사람들이 다시 한번 호기심에 찬 마음을 방황하게 하는 성지가 될 거라는 걸 알고 있다.

커피 데이트

카페 Nhà Phạm의 양지바른 복도. 사진출처: Lê Thái Hoàng Nguyên.

사이공 커피숍에서 몇 번의 데이트가 취소되는가? 우리 중 누구도 답을 생각해 내기가 어렵다. 카페에 가는 것이 사이공인들의 일상에 너무 깊이 배어 있어서 커피숍 초대가 대화의 시작이자 끝자락 역할을 할 수 있다. 사이공 구석구석에 카페가 우후죽순처럼 생겨나 가격대와 취향에 따라 모든 유형의 손님에게 서비스를 제공할 준비가 되어 있기 때문에 초대자나 초대받은 사람에게 너무 많은 생각을 할 필요가 없는 단순한 여가 활동이다.

Le Thanh Ton 일본인 거리의 '카페 도쿄 문'의 아늑한 코너. 사진: Mervin Lee.

내게 카페에 가는 것은 오랜 친구이거나 아주 특별한 로맨틱한 취미를 하는 것 같은 친근한 활동이다. 내 커피 약속 만남은 각각 다르다. 친구들 사이에서 소란스럽고 빠르게 움직이며, 특별한 누군가와는 편안하고 아늑하다. 이 두 그룹 외에는, 나는 사회적 거리 두기 전에 카페투어 같은 "국민 스포츠"에 대해 그렇게 잘 아는 사람이 아니었다. 나는 커피를 마시지 않으며, 한정된 환경에서 오랜 시간 동안 다른 사람과 마주 앉도록 요구하는 사회 활동에 그다지 관심이 없다.

The Hidden Elephant의 테라스에 앉아 Bihn Thanh Market의 풍경을 감상해 보라. 사진출처: Alberto Prieto.

전염병이 도시를 휩쓸고 내가 가장 좋아하는 지역들이 닫은 뒤에야 나는 놓친 기회들에 대해 후회하기 시작했다. 나는 코로나 유행 후 일주일 동안 매일 그곳들을 방문하겠다고 다짐했다. 그곳들은 오래된 아파트에 있는 독특한 카페이거나, 일본인 거리에 있는 작은 벽 구멍일 수도 있고, 빈 복도 사이에 자리 잡고 있는 조용한 공간일 수도 있다. 그들이 존재하는 한, 나는 우리가 다시 만나는 날 음료의 뒷맛이 그 어느 때보다 달콤할 것이라고 확신한다.

'Ròm'의 스타 Trần Anh Khoa, 로마 아시아 영화제 남우주연상 수상

2021-06-29T19:47:16+07:00

Trần Anh Khoa는 6월 24일 로마에서 열린 아시아 영화제에서 수상의 영예를 안았다.

그는 Ròm에서의 주연 역할로 남우주연상을 수상 했을 때 심사위원들은 Khoa의 열정적이고 본능적인 연기를 칭찬했다. 그는 캐나다에서 사전 녹화된 수상 소감에서 "부모님, 가족, 그리고 감독님, 제작진들께도 감사드리며 좋은 하루 보내길 바랍니다"라고 말했다.

Ròm은 베트남 영화제작자 Trần Thanh Huy의 16:30 단편 영화의 정신적 계승자로, 이 영화에서 감독의 동생인 Khoa도 주연을 맡았다. Khoa는 원래 출연 예정이었던 배우가 너무 바빠지게 되면서 이 단편 영화를 대신하게 되었다. Rom의 초기 촬영 당시, Khoa는 여전히 고등학생이었고 수업이 끝난 후에만 촬영하곤 했다. 완성되기까지 8년의 촬영과 발전이 필요했고 그 후 Khoa는 캐나다에서 영화 학교에 등록했다.

앞서 이 영화는 2019년 부산국제영화제 뉴 커런츠(New Currents) 부문 대상을 수상하며 국제적인 주목을 받았다. 배급 허가를 받지 못한 것에 대한 지연과 약간의 논란 끝에, 범죄와 절망으로 가득 찬 사이공의 지저분한 이면에 초점을 맞춘 이 영화는 지난여름 베트남 극장들을 강타했다. 영화는 흥행에서 600억 불 이상을 벌어들이며 빠른 성공을 거두었다.

Saigoneer는 영화를 높게 평가하며 이렇게 후기를 남긴다: "Ròm의 현실주의에 대한 타협 없는 모습은 영화의 위대함에 기여하는 가장 중요한 부분이며, 사이공과 주민들이 종종 영화에서 낭만화되고 건전한 모습을 보이는 현재의 영화 풍경과는 차별화됩니다. Ròm을 보는 것은 인간은 선과 악 사이의 회색 부분을 차지하는 복잡한 존재라는 것과 궁지에 몰렸을 때 생존을 보장하기 위해 아무리 무자비하거나 심지어 비인간적이라 할지라도 무슨 짓이든 할 것이라는 현실을 생각하게 한다."

[사진출처: Người đưa tin]

'Kiều 이야기' 문학 타로로 점 보기

2021-06-25T20:56:47+07:00

타로의 세계에서 78장의 카드는 각각 삶과 인간의 심리에 대한 형이상학적 탐구이며, 한편 Nguyễn Du의 서사시에서 3,254절의 시들은 인간 상태의 고통과 아름다움에 대한 철학적인 탐구를 제공한다. 동서양을 잇는 다리로써, Kiều 타로는 이 두 문화 유물에 대한 신선한 시각을 제공하기 위해 태어났다.

유럽 혈통의 제품인 타로는 베트남 젊은 세대 문화의 필수품이 되었다. 미스터리에 싸인 78개의 카드시스템은 상징성과 수리의 원칙에 따라 설계되었다. 이러한 장점들은 카드를 통해 전달되는 신성한 메시지가 자기 발견과 적절한 의사결정의 열쇠라고 믿는 충실한 추종자들을 끌어들이는 데 도움을 주었다.

타로는 정신적인 가치뿐만 아니라 스토리텔링과 실례를 보여주는 자산으로도 수집할 가치가 있다. 영화, 음악, 신화, 전설, 심지어 실제 역사적 사건들과 같은 문화적으로 다양한 자원에서 영감을 받아 지금까지 수천 개의 타로가 만들어지고 전 세계에 유통되고 있다.

타로의 상징적인 본질을 활용할 수 있다는 것을 깨달은 한 젊은이들의 무리가 Kiều의 문화적 중요성을 전달하기 위해 카드의 근본적인 특징들을 사용하는 아이디어를 생각해 냈고, 그 결과 알려진 고전 문학에 접근하기 쉬운 새로운 빛을 비췄다. Kiều타로 프로젝트는 2019년부터 진행되어 왔으며 Nguyễn Du의 사망 200주년을 기념하기 위해 지난해 9월에 출시되었다.

이 프로젝트의 뒷배경에는 역사 지식교류를 주최하는 베트남 포럼 'Sử Talk'를 공동 설립한 Võ Nam Du씨가 있었다. 젊은 역사학자인 그는 문학 연구가 겸 번역가 Nhật Chiêu의 ‘타로철학과 Kiều 이야기’이라는 기사를 읽고 "무언가를 깨닫게 되는 순간"을 가졌다고 Saigoneer에 전했다. 이 컨셉에 영감을 받아, 자신의 아이디어를 실질적인 상품으로 만들기를 바라며 Chiêu와 상의했다.

Du는 “그는 훨씬 나이가 많고 뛰어난 분임에도 불구하고 시간을 내어 'Kiều'를 더 잘 이해하도록 도와주었습니다. 나는 그와 넓은 토론을 하기 위해 초보자로서의 나의 불안감을 극복해야 했습니다.”고 말했다. Chiêu가 2016년 핸드북에서 공부 한 22장의 트럼프 카드(Major Arcana)를 시작으로 Du와 그의 그룹은 Kiều 이야기의 78가지 장면에 해당하는 78장의 카드로 구성된 완전한 타로 세트를 개발했다.

어려서부터 역사 애호가였던 Du는 현대적 관점에서 자신의 나라 최고의 문학 작품을 재조명하고 싶어 한다. 그는 “Kiều타로는 타로 독자들만을 위한 것이 아닙니다. 신비로운 렌즈로 'Kiều 이야기'를 재조명하려는 분이나 Nguyễn Du'의 서사시의 문화적 영향과 장수를 축하하려는 분들을 위한 것이기도 합니다.”라고 전했다.

그는 “베트남어로 ‘상황’은 감정의 장면을 뜻합니다. 타로는 78개의 다른 장면과 사람들의 세트이다. 반면에 'Kiều 이야기'는 인간이 삶에서 경험하는 감정에 대한 이야기다: 쾌락, 분노, 사랑, 증오, 슬픔, 욕망, 기쁨. 그 장면의 배경은 한 사람이 잡고, 느낌은 한 사람이 가져온다. 그것이 사람들이 특정한 상황에 부닥쳤을 때, 감정으로 응답하는 이유이다. 이것이 Kiều와 타로의 철학적인 관계라고 생각합니다."라고 덧붙였다.

프로젝트 기간에는 카드 한 장에 삽화를 그려 넣은 Tú Ngô 화백도 동행했다. Du씨는 베트남 소재 그림을 전시한 전시회에서 Tú씨를 만났다. 그는 “내가 그녀의 그림을 처음 보았을 때, 나는 우리가 잘 어울릴 것이라는 것을 즉시 알았습니다. 그녀는 미술 학교에 다니고 있었고, 전통적인 목판화와 Mai Trung Thứ의 유화를 참고했다고 나에게 말했습니다.”라고 전했다.

서양의 상징과 모티브를 베트남 문화를 보완하는 무언가로 바꾸는 것은 Tú와 Du에게 가장 큰 도전이었다. 특히 그들이 의지할 수 있는 기존의 틀이 없기 때문이다. 그들은 "우리는 전문가들과 상의하고 대부분 긍정적인 피드백을 받을 때까지 각 카드를 반복해서 수정해야 했습니다. 미래에는 학계에서 지원하는 데이터가 더 많아져서 최고의 Kiều 타로를 만들 수 있기를 바랍니다."라고 전했다.

베트남의 문학적 보물들을 재현하려는 꿈을 이룬 뒤, Du 씨와 그의 그룹은 Nguyễn Đình Chiểu의 시 시집으로부터 영감을 받은 미래 프로젝트를 진행하고 있다. 하지만 그의 일원들은 Kiều 타로 출시에 만족하고 있으며, 당분간 그들의 발명품이 지역적, 국제적으로 더 많이 보도되기를 바라고 있다.

신카이 마코토의 '진격의 거인'을 만드는 베트남 스튜디오

2021-06-18T16:26:06+07:00

애니메이션 산업을 둘러싼 부정적인 고정관념에 도전하는 Nam Hai Art는 열정을 가진 많은 애니메이션 제작자들이 열정과 안정적인 수입을 모두 추구할 수 있는 길을 열어준다.

열렬한 애니메이션 애호가로서, 나는 진격의 거인, 명탐정 코난, 원피스 등과 같은 호평을 받은 애니메이션의 엔딩 소개자막에 많은 베트남인의 이름들을 알아채지 않을 수 없었다. 호기심이 발동하여 프로그램 속 그들의 역할에 대해 찾아보기 시작했다.

구글에서 2분 정도 검색하면 결과 창에 'Nam Hai Art'가 뜬다. 그들의 과거 프로젝트를 보고 난 후, 나는 완전히 감탄했다. 이 스튜디오는 거의 10년 동안 인기 있는 일본 애니메이션의 배경을 그려왔다. 하지만 스튜디오는 일본 시장에 더 집중하고 있기 때문에, 마케팅을 거의 하지 않는다. 따라서, 스튜디오가 많은 선정적인 애니메이션 프로젝트에 기여했음에도 불구하고, 스튜디오의 존재는 대부분의 지역 매체들에 의해 알려지지 않았다.

Quang의 비디오.

도착하자마자 나의 첫인상은 사무실 주변에 있는 수많은 애니메이션 포스터였다. 건물 안쪽으로 두 발자국마다 한 점의 예술품이 걸려 있었다. 이는 모든 사람이 그들의 작품을 얼마나 자랑스러워하는지 보여준다.

간단한 소개가 끝난 뒤, Nam Hai Art는 신카이 마코토 감독의 수상작 애니메이션 날씨의 아이(Weathering With You)의 배경을 담당하고 있는 스튜디오 배경 애니메이터 매니저 Nguyễn Quốc를 소개해 주었다. 세일러문에 사로잡힌 아이에서부터 날씨의 아이의 가장 중요한 장면 중 한 장면 있는 남자에 이르기까지, Quốc의 발자취는 그의 멘토링 아래 있는 많은 수습생들에게 영감을 준다.

Quốc는 예술에 대한 열정을 가지고 자랐지만 많은 사람처럼, 그의 가족은 예술을 추구하는 것이 아이들이 곧 실업자가 될 것을 의미한다고 믿었다. 게다가 당시만 해도 애니메이션에 대한 애정에도 불구하고 그가 다닐 수 있는 미술관은 없었다. 어릴 때부터, 그는 세일러문, 도라에몽, 드래곤볼과 같은 그가 가장 좋아하는 애니메이션 쇼를 모방한 그림을 통해서만 관심을 표현할 수 있었다. 미술 창작의 꿈을 좇기 위해 그는 비밀리에 건축학교에 지원했으나 나중에 대학에서 일본어를 공부하기로 했다. 하지만, 일본에 온 후, 그는 Nam Hai Art의 창시자를 만날 기회를 가졌다. 그는 애니메이션 인턴으로 합격한 후 모든 것이 바뀌었다.

그가 12년간 Nam Hai Art에서 일한 것은 베트남 애니메이션 스튜디오가 어떻게 일본이 지배적인산업에서 중요한 역할을 할 수 있는지 가르쳐 주었다. 발전된 기술은 베트남 애니메이션 스튜디오가 지리적 거리에도 불구하고 일본의 인기 애니메이션 프로젝트에 참여할 수 있도록 한다. 배경 애니메이션의 일반적인 제작 과정은 보통 다음과 같은 순서로 진행된다. 계약자는 장면의 비전을 보여주기 위해 대본을 보내고 애니메이션 제작자는 자신의 재능과 직관력을 사용하여 해당 비전을 채우는 작업을 진행했다. 모든 과정이 간단명료하게 들릴지라도, 애니메이션 제작자들은 계약자의 상상력을 얻기 위해 고군분투하는 상황들이 있다.

애니메이터이자 팀의 리더로서, 그의 가장 자랑스러운 업적은작가 신카이 마코토와 함께 일하는 시간과 너의 이름은, 언어의 정원, 초속 5센티미터 등 이다. 2019년, Nam Hai Art는 그의 최신 애니메이션인 '날씨의 아이'를 작업하게 되었다. Quốc와 그의 팀은 '날씨의 아이'의 배경 장면을 만들었다. 비록 몇몇 장면들이 그들에게 도전적이었지만, 이 프로젝트는 Quốc의 경력에 큰 디딤돌이 되었다.

날씨의 아이 포스터.

가장 어려웠던 부분은 주인공이 처음으로 자신의 힘을 발휘하는 날씨 전환 장면이었는데, 이 영화의 주요 장면 중 하나였다. 그 장면 속에서 음산한 하늘이 맑고 화창해진다. Quốc에 따르면, 어려움은 비오는 분위기에서 밝은 환경으로 전환하는 과정에서 나타나는 뉘앙스라고 한다. 그러나, 이 프로젝트 이전에 Quốc와 그의 팀은 마코토의 이전 애니메이션인 ‘너의 이름은’을 기반으로 많은 종류의 연구를 수행했다. 이러한 연구와 팀 전체의 노력 덕분에, 그들은 모든 장면을 마코토의 대만족으로 끝낼 수 있었다. Nam Hai Art의 작품에 깊은 인상을 받아, 마코토는 다음 프로젝트를 위해 스튜디오를 예약하고 돈을 지불했다

'날씨의 아이' 외에도, Nam hai Art는 또한 지난 10년 동안 가장 영향력 있는 애니메이션 중 하나인 '진격의 거인' 마지막 시즌에 작업했다. 방송에 대한 높은 기대감과 팬들의 기대에 부응하기 위해 애니메이션 제작자들은 골치가 아팠다. 이 프로젝트의 팀장 Xuân은 베트남어로 "4번째 시즌이 주로 밤으로 설정되어 있기 때문에 거인들의 격투 장면을 묘사하기가 어려웠다"고 공유했다. 하지만, 일본 스튜디오와 소통 후에, 그들은 멋진 비주얼로 그 장면을 완성할 수 있었다.

완벽주의로 유명한 일본 스튜디오와 일할 때, Nam Hai Art는 직업윤리와 상호신뢰의 두 가지 기준을 따른다. 매달 스튜디오는, 다시 그려야 하는 그림은 제외하고도, 수천 개의 그림을 제출한다. 많은 양의 작업에도 불구하고, 모든 그림은 스튜디오의 각 애니메이터에 의해 세심하고 정교함으로 완성된다. Nam Hai Art의 신뢰는 배려와 성실함에서 나온다고 본다. Nam Hai Art의 일본 내 새 거래를 찾는 담당 매니저인 Phưng은 이 스튜디오가 가장 잘 팔리는 베스트 셀링 포인트는 작품의 일관성과 숙련되고 수완이 풍부한 예술가들 때문이라고 생각한다.

스튜디오가 충분한 리소스와 자료를 모으면, 그들은 독립 애니메이션 프로젝트를 자체 제작할 계획이다. 일반적인 애니메이션 프로세스에서는 사전 제작, 제작, 사후 제작의 세 가지 주요 구성 요소가 있다. 스튜디오는 이미 제작으로 성공할 수 있다는 것을 증명했기 때문에 다음 여정은 양질의 대본과 성우를 찾는 것인데, 베트남 시장은 틈새시장인지라 비용이 많이 들 수 있다. 그런데도, 미래에 대한 Nam Hai Art의 비전은 베트남의 많은 애니메이션 애호가들과 애니메이션 제작자들에게 성장하고 있는 산업이라는 새로운 희망을 주었다.

18세의 Alexandra Huynh이 미국에서 “전국 청소년 시인 수상자”로 선정

2021-05-31T17:22:41+07:00

시를 자기표현과 사회정의의 문제로 생각하는 베트남계 미국인 18세 소녀는 미국에서 시를 전파하고 지지할 것이다

지난주 Alexandra Huynh은 케네디 센터와 문학 개발 단체인 Urban Word에서 발표한 가상 행사에서 공식적으로 전국 청소년 시인 수상자로 선정되었다. 그녀는 4개의 지역 결선 진출자 중에서 선정되었다.

이 기관은 2017년에 설립되었으며, 워크숍을 개최하고 전국의 학생들을 방문한다. 올해 전임 타이틀 보유자인 Amanda Gorman은 Joe Biden 대통령 취임식에서 낭독하며 입소문을 타 전국적으로 유명해졌다. Huynh는 “그녀의 궤적은 제가 시인에게 가능하다고 생각했던 것을 바꾸어 놓았습니다. 그녀는 저에게 큰 꿈을 꾸도록 격려해주었습니다.”라고 슈퍼볼에서 전했다.

Huynh의 작업 대부분은 캘리포니아의 산불과 베트남 중부의 홍수, 그리고 베트남계 미국인으로서의 그녀의 정체성, 미국과 베트남 사람들이 직면하는 트라우마와 비극에 초점을 맞추고 있다. 그녀는 "베트남계 미국인이 된다는 것은 모순된 진실을 사는 것이라고 생각합니다. 저는 두 정체성을 동시에 갖고, 계속해서 균형 있게 유지하려고 합니다."라고 설명했다.

내성적인 그녀는 어렸을 때부터 노래 가사를 쓰다가 "내 감정을 처리하고 내가 매우 안전하다고 느끼는 방식으로 사람들과 공유하는 방법"으로 시를 쓰는 것으로 바꿨다.

그녀의 베트남 정체성은 예술적 정체성의 핵심이다. 그녀는 “베트남어 자체는 매우 시적인 언어입니다. 베트남 문화에서는 매일 시를 사용하며, 대중문화를 반영합니다. 제 삶에서 시를 쓰는 것이 맞지 않는다고 느낀 적이 한 번도 없었습니다.”라고 전했다.

Huynh는 가을에 Stanford University의 엔지니어링 프로그램에 등록할 예정이다. 그녀에게 시는 너무 쉽고 자연스러운 것으로 공부할 필요가 없기 때문이다. 그녀는 자신에게 도전할 주제를 다른 방식으로 탐구하고 싶다고 전했다.

워싱턴 포스트를 통해 Huynh의 시 중 하나를 읽을 수 있다

[사진 출처: Movies and TV]

이 기관은 2017년에 설립되었으며, 워크숍을 개최하고 전국의 학생들을 방문한다. 올해 전임 타이틀 보유자인 Amanda Gorman은 Joe Biden 대통령 취임식에서 낭독하며 입소문을 타 전국적으로 유명해졌다. Huynh는 “그녀의 궤적은 제가 시인에게 가능하다고 생각했던 것을 바꾸어 놓았다. 그녀는 저에게 큰 꿈을 꾸도록 격려해주었다.”라고 슈퍼볼에서 전했다.

2007년 베트남-한국 공포 영화 히트작 'Mười'의 속편 제작 확정

2021-03-03T23:31:15+07:00

2000년대 현지 제작팀과 함께 촬영한 몇 안되는 공포 영화 중 하나가 두 번째 작품으로 돌아온다.

공포 제작물과 관련하여 선택이 적은 영화 환경에서, 2007년 Mười은 소셜 미디어의 홍보 능력이 없었음에도 불구하고 베트남에서 화제가 되었다. Mười는 최초의 베트남-한국 영화 공동 제작이었으며, 베트남에서 촬영된 공포 영화가 그토록 괜찮은 제작 가치를 지닌 최초의 몇 안되는 경우 중 하나였지만, 그 대부분은 한국 제작진 덕분이었다.

영화에서 한국 작가 윤희 (조안 분)이 베트남에 방문했을 때 베트남에 살고 있는 오랜 친구 서연 (차예련 분)이 Mười의 비극적이고 신비한 이야기를 들려준다. 베트남 시골에 사는 젊은 여성 Mười (Anh Thư 분)는 예술가 (Bình Minh분)와 사랑에 빠진다. Mười의 초상화를 완성하기 전에 그는 그녀를 떠나 귀족 여성 (Hồng Ánh 분)에게 간다. Mười에 대한 남자의 사랑에 질투하는 여자는 Mười가 자살할 때까지 고문한다.

2007년 개봉 당시 Mười는 미화 130만 달러를 벌었다.이 영화가 C16 등급이라는 점을 감안하면 적은 업적이 아니다. 14년 후, 실버 문라이트 소속사는 베트남계 미국인 감독인 Danny Do가 감독한 오리지널 베트남 캐스트 주연의 속편으로 Mười의 전설을 부활시키기로 결정했다.

"속편을 제작하는 것은 별도의 영화를 만드는 것에 비해 항상 어려운 일입니다. 속편이 전작의 정신을 유지하고 자체적으로 존재해야 하기 때문에 전편을 보지 않은 사람들도 여전히 이해할 수 있도록 해야 하기 때문입니다." 프로젝트의 프로듀서인 Hằng Trịnh SGGP에 말했다. “캐스팅이 끝난 후 주요 역할을 맡을 수 있는 흥미로운 배우들을 발견하고 싶습니다.”

원래 베트남 배우인 Anh Thư, Hồng Ánh, Bình Minh 외에도 제작진은 주요 역할을 맡을 새로운 이름을 찾고 있다. 캐스팅 절차의 첫 번째 라운드는 3월 1일부터 21일까지 온라인으로 진행된다. Mười 속편은 5월과 6월에 촬영을 시작하여 2021년 말에 개봉할 예정이다.

[사진 출처: SGGP]

[사진] 윈터 컨벤션, 사이공 코스프레 행사

2021-01-14T10:36:20+07:00

캡틴 아메리카와 카드 캡터 체리가 의인화된 애니메이션 같은 어깨를 문지르는 우주는 어디일까?

동서양의 엄숙하고 기발한 가상 캐릭터의 의인화는 팬 그룹이 주최하는 많은 코믹 컨벤션에 의해 가능해졌다. 작년 12월 27일 사이공의 애니메이션 및 만화 애호가 커뮤니티가 5군 문화 센터에 모여 패션 대회, 노래 선발 대회, 무엇보다도 허구와 현실의 경계를 모호하게 하는 정교한 의상으로 즐거운 하루를 보냈다.

'윈터 컨벤션'이라는 제목의이 행사는 2010년대에 시작되어 10년 동안 베트남 오타쿠의 사회 달력에서 매년 주요 행사로 자리를 차지했다. 최근 행사에서는 처음으로 단체 코스프레 대회인 Action Time이 조직되었다. 그리고 서부 만화 애호가들을 위한 새로운 대회인 수퍼 히어로 챔피언 시즌1이 있다.

아래 사진을 통해 대회에서 사악하고 활기찬 코스프레를 감상할 수 있다. 묘사되는 캐릭터를 맞출 수 있는가?

[영상] 베트남 의복은 천 년의 역사동안 어떤 변화를 겪었을까?

2021-01-05T13:16:19+07:00

이 영상에서 가장 흥미로운 점은 검은 이빨이 몇 세기와 왕조에 걸쳐 꾸준히 미의 기준이었다는 점이다.

베트남의 현대 복장은 아시아의 다른 지역, 더 나아가 세계의 다른 지역과 크게 구별되지 않는다. 이제 패션 트렌드는 트윗을 업로드하는 속도만큼 빠르게 스며들기 때문에 스타일에 민감한 베트남 청년들은 글로벌 패션 트렌드에 빠르게 동참했다. 베트남 의복의 변화를 실제로 확인하려면 몇십 년, 심지어는 수세기를 거슬러 올라 가야하는데, 이것이 바로 Vietnam Centre의 최근 패션 역사 비디오의 주요 목표였다.

1000년의 베트남 의복(1000 Years of Vietnamese Fashion)이라는 제목의 멋진 영상은 베트남 문화에 대한 내용과 더불어 수년 동안 YouTube에 게시된 비슷한 스타일의 역사 프로젝트와 비슷한 취지의 영상이다. 영상은 11세기 리(Lý) 왕조를 시작으로 20세기 말 응우옌(Nguyễn) 왕조까지의 과거 작품, 역사 텍스트 및 일화로 묘사된 복장을 통해 우리를 안내한다.

사용된 재료와 재봉 기술은 왕조와 사회 계층에 따라 다르지만 미의 기준이었던 검은 이빨, 맨발, 헤어 번 등 일부 측면은 비슷하다.

Vietnam Centre는 베트남의 문화를 전세계에 알리기 위해 설립된 베트남의 젊은 창작자와 학자들의 모임이다. 이 단체는 베트남의 역사적 의상에 대한 전시를 준비하는 것 외에도 이 주제에 대한 예술 서적인 Weaving a Realm (Dệt Nên Triều Đại)을 성공적으로 크라우드 펀딩하고 출판했다.

아래에서 1000년의 베트남 의복(1000 Years of Vietnamese Fashion)을 시청할 수 있다:

[일러스트] 어린 시절 추석 등불에 보내는 찬가

2020-10-04T00:51:36+07:00

사이공에는 추석을 맞이하는 신호가 많다. 길가의 월병 상인들이 늘어서고 기업용 월병 상자가 하나 둘 도착하며 지역의 “등불 거리”를 따라 늘어선 만화경 같은 등불이 달린다.

가족 모두가 모든 추석을 즐길 수 있는 무언가가 있지만, 아늑한 추석은 항상 아이들에게 특별한 시간이다. 어렸을 때부터 월병에 대해 많은 기억이 없다. 월병을 즐길 시간이나 관심이 거의 없었다기보다 항상 등불을 꺼내 친구들과 퍼레이드할 수 있는 날을 간절히 기다리고 있었기 때문이다.

Rước đèn 또는 등불 축제는 매 추석마다 열리는, 베트남 어린이들에게 중요한 축제다. 가장 좋은 추석옷을 입은 우리는 삼삼 오오 집 앞에 모여서 등불 속의 작은 촛불을 켜고 동네를 돌아 다니며 동요를 부르곤 했다. 추억하면 약간 오글거리긴 하지만, 아이들에게 추석은 일 년 중 특별한 날이다. 왜냐하면 우리는 양초와 같은 것들을 태우고 밤 늦게 밖에서 놀 수 있는 몇 안되는 날이기 때문이다. 어느 날 밤, 우리는 이웃 놀이터의 깊은 어둠 속으로 뛰어드는 용감한 탐험가들처럼 희미한 등불을 휘두르기도 했다.

1920년대 토끼 등불과 2000년 물고기 등불.

추석의 전통에서 빼놓을 수 없는 등불은 예술가 Nguyễn Như Thái Hiển의 삽화 컬렉션에서 핵심이되었다. 그의 페이스 북 페이지 t. hờ에 게시된 “Mộng Mười Lăm”이라는 일련의 작품을 볼 수 있다. 그는 시간이 지남에 따라 베트남에서 가장 눈에 띄는 등불 디자인에 대한 간략한 입문서를 제공했다. 그리고, 수제 장난감에 복잡하게 얽혀 있는 추석의 추억과 현재 베트남의 집단적 기억에 대한 감동적인 찬사를 제공했다.

“Mộng Mười Lăm”이라는 제목은 “15개의 꿈”으로 번역될 수 있으며, Hiển은 그의 고향이 풍만했던 15살과 16살의 황금 시대로 돌아가고 싶은 개인적인 소망을 담고 있다. 매일 밤 게임과 웃음으로 가득 찬 자체 "축제"였다. 그때에도 백열등, 월병, 가족 의식이 있던 추석은 그 목가적인 시대의 정점이었다.

별은 지금과 같은 등불 디자인의 일반적인 스타일이다. 왼쪽에는 École française d' Extrême-Orient의 아카이브 이미지를 기반으로 한 이중별 등불이다. 오른쪽에는 미국 국립 자연사 박물관의 표본을 기반으로 한 베트남 북부의 표준 별등이다.

Hiển은 Ninh Thuan 성 해안의 작은 마을에서 태어 났지만 최근 몇 년 동안 대학 교육을 위해 사이공으로 이주했다. 그는 건축과를 최근 졸업했지만 일러스트레이션에 대한 애정을 추구하기로 결정했다. "저는 독립을 경험하려는 열망이 과거의 기억을 기록해야 할 필요성을 능가했던 어린 나이에 사이공에 도착했습니다"라고 그는 회상한다. “그래서 내 생활 상황이 안정되고 회상할 시간이 생기면 많은 것들이 사라져서 그 기억들을 최대한 시각적으로 기록하고 싶습니다.”

“Mộng Mười Lăm”에 등장하는 14가지 유형의 등불은 모두 종이와 대나무로 만든 전통 원본이며 양초에 불을 붙인다. 작가가 말하기를, 홈 메이드 등불은 그와 어린 시절 친구들이 요즘 사이공의 아이들과 비교했을 때 추석의 축하 방식을 구별할 수 있다. 등불 축제도 드물게 발생하는데, 아마도 도시 어린이들이 학업에 대한 부담이 증가했기 때문일거다.

1920s1920년대 하노이의 잉어와 게 모양의 등불. 디자인은 파리의 브랑 리 미술관의 이미지를 기반으로 함.

“고향으로 돌아와 등불 축제의 밤은 정말 재미 있었어요. 내가 조금 더 나이가 들었을 때에도 전통적이든 전자적이든 모두 [어린이들이] 등불을 들고 마을을 행진하고 있었어요.”라고 그는 말했다. “저녁이 되면 마을 초등학교 안뜰에 모여서 간식을 받고, 나누고, 밤 늦게까지 즐길 수 있었습니다.”

Hiển은 베트남 등불을 설명하려는 아이디어는 전국이 사회적 거리두기를 시행하는 올해 초에 생각했다. 아오자이 삽화를 성공적으로 수집한 후 많은 사람들이 그에게 베트남 문화와 역사의 다른 측면을 계속 탐구하도록 격려했으며 등불은 그의 다음 프로젝트를 위한 자연스러운“뮤즈”가 되었다. 많은 디자인은 20세기 하노이의 게 모양과 잉어 모양의 등불과 같은 박물관과 도서관의 기록 이미지에서 영감을 받아 파리의 퀘이 브랑 리 박물관 (Musee du quai Branly) 기록 보관소에 묘사되어 있다. 최종 일러스트레이션은 드로잉 태블릿을 사용하여 아도브 포토샵에서 제작되었다.

회전 하는 수제 등불. 이들은 일반적으로 운반되지 않고 땅에 놓는다.

석과 등불이 그의 양육에 많은 의미가 있는지 묻는 질문에 Hiển은 확실하게 동의했다. 왜냐하면 어린 시절 향수의 닻이 되는 것 외에도 아버지와의 유대감의 일부이기 때문이다.

“아버지는 농부였고 우리가 그렇게 부자는 아니었지만 여전히 제가 가능한 한 만족스러운 삶을 살기를 원하셨어요.”라고 회상했다. “그러므로 매년 추석이 오면 하루 종일 밭에서 일한 후에도 그는 여전히 각 대나무 막대기와 유리 종이 조각을 샅샅이 뒤져 마을 아이들과 놀러갈 등불을 만들었습니다. 몇 년 동안 아버지께서는 우유 캔으로 sđèn cù 또는 회전하는 등불을 만들었습니다. 지금 그 시절을 되돌아 보면 그가 저를 위해 좋은 어린 시절 경험을 쌓으려고 노력하고 있다는 것을 깨달았고, 결코 잊지 못할 것입니다.”

나머지 "Mộng Mười Lăm"시리즈를 살펴보고 베트남 등불로 어린 시절 경험의 회상 기회를 찾을 수 있기를.

2000년대의 등불 디자인 왼쪽으로는 하노이 호아 득 (Hoai Duc) 농부들의 작품, 오른쪽에는 움직일 수 있는 목이있는 황새 모양의 등불이 계단마다 나와 있다.

종이로 만든 더 많은 디자인.

왼쪽 : 특별히 잘린 종이 또는 금속 캔으로 만든 또 다른 경제적인 등불 디자인. 오른쪽: 중국식 회전식 등불.

베트남 최초의 창작 슈퍼히어로 영화 ‘Vinaman’ 제작 돌입

2020-09-28T20:37:26+07:00

공포, 역사, 코미디, 성장 드라마 -최근 몇 년 동안 베트남 영화 제작자들은 많은 고전적인 영화 장르에 대한 독자적인 해석을 제시해왔다. 그러나 슈퍼히어로물은 어떤가?

오늘 액션 스타이자 프로듀서인 Ngô Thanh Vân은 2021년 개봉할 오리지널 슈퍼히어로 영화 Vinaman이라는 Studio68의 최신 영화 프로젝트를 공식 발표했다.

“젊은이들에게는 영웅이 필요합니다. 그리고 베트남의 인간성, 문화, 친절을 대표하는 캐릭터가 필요합니다.”라고 그녀는 베트남어로 밝혔다. “따라서 저는 VINAMAN 프로젝트를 진행했습니다. 바로 소명을 다하기 위해 희생할 수 있는 강한 사람, 베트남 사람들의 정신과 마음을 구현할 수 있는 사람입니다.”

이 글과 함께 공개된 것은 빨간색 배경에 영화 제목과 Vinaman을 의미하는 것으로 추정되는 양식화된 기호를 담은 간단한 이미지이다. 이를 보고 안목있는 네티즌들은이 그림이 동손(Dong Son) 북에서 흔히 볼 수있는 고대 새 모티프 인 chim lạc,에서 영감을 받았을 수도 있음을 재빨리 지적했다.

Vân은 영화에 대한 아이디어가 베트남의 첫 팬데믹 대응에서 받은 인상에서 비롯되었다고 설명했다. 그녀는 도시락과 함께 잔디 매트에 밖에 앉아있는 의료 자원 봉사자들을 묘사했다. 감동적인 순간은 그녀에게 베트남의 일상적인 영웅적 행위에 대해 상기시켰고 그들이 자주 알려지지 않은 상태로 남아있다고 느끼게 해주었다.

“저는 항상 베트남이 자랑스럽습니다. 베트남이라는 브랜드가 포함된 첫 번째 영화 프로젝트를 추진하는 것은 매우 큰 리스크를 갖고 있고 앞으로 많은 도전이 있을 것임도 알고 있습니다.”라고 덧붙였다. “그렇지만 지금은 우리만의 슈퍼히어로가 필요한 때입니다."

갑작스런 선언은 온라인에서 긍정적인 반응을 불러일으켰다. 래퍼 Đen Vâu는 자신도 이전에 비슷한 생각을 했다고 하며 그의 지지를 표명했다. 한편 많은 사람들은 Vinaman이라는 이름에 대해 의문을 제기하며 과자 브랜드를 상기시킨다고 말했다. 일부는 베트남의 슈퍼히어로가 서양의 이름 규칙을 따르지 않고 베트남어 이름을 가져야한다고 주장했다.

Studio68은 Ngô Thanh Vân에 의해 설립되었으며 최근 몇 년 동안 Tam Cam , Hai Phuong, 그리고 Co Ba Sai Gon을 비롯한 많은 성공적인 영화를 제작했다. 작년에 그들은 만화 시리즈 Than Dong Dat Viet의 각색편이 제작 중임을 밝혔다.

[사진출처 Studio68]

할리우드 감독 스파이크리의 베트남 배경 영화 신작, 6월 넷플릭스 개봉

2020-05-22T20:05:33+07:00

이 영화는 작년 베트남과 태국에서 촬영되었으며 6월 12일 넷플릭스에서 개봉될 예정이다.

아이코닉한 영화 제작자 스파이크리(Spike Lee)의 다 파이브 블러드(Da 5 Bloods)는 전쟁 중에 사망한 친구의 유골과 금괴로 가득찬 트렁크를 찾기 위해 현대 베트남으로 돌아온 4명의 아프리카계 미국인 참전 용사들의 이야기를 담았다.

마블 영화에서 블랙 팬서를 연기하는 Chadwick Boseman이 주연을 맡았으며 The Wire의 Clarke Peters와 Isiah Whitlock, Jr., 그리고 Norm Lewis와 Delroy Lindo가 출연한다.

베트남 영화인 중에서는 국내 가장 입지가 강한 Ngo Thanh Van 배우가 전시 방송인인Hanoi Hannah역을 맡았으며 트레일러에 출연했다. Johnny Tri Nguyen 역시 영화에 출연하지만 트레일러에서는 모습을 찾기 어렵다.

Johnny Tri Nguyen. 사진 출처 Paste Magazine.

2분 51초짜리 클립에는 에이전트 오렌지(미국이 베트남전에서 사용한 고엽제)를 뿌리는 비행기, 헬리콥터 총격전, 닉슨 대통령, 켄트주 시위, 호치민 등을 포함한 전시 상황 묘사가 포함되어 있으며, 현대 사이공의 모습은 Apocalypse Now 나이트 클럽과 The Chambers Brothers의 'Time Has Come Today'로 설정되었다.

감독은 Vanity Fair에 이번 작품이 마틴 루터 킹 주니어가 암살된 사건과 더불어 베트남에서 흑인 병사들의 경험도 다룰 것이라고 밝혔었다.

감독의 정치관과 필모그래피를 고려할 때 이 영화가 전통적인 미국 전쟁 영화가 될 것 같지는 않지만 몇 주 안에 직접 확인해볼 수 있을 것이다.

아래에서 트레일러를 볼 수 있다:

[상단 사진 출처 Thanh Nien]