“Ươm이 일종의 ‘크리에이티브’한 일로 분류될 수 있는 무언가를 하고자 하는 열광적인 20대의 집단이라는 사실을 제외하고는 Ươm에 대해 별로 할 말이 없습니다." — Ươm Art Hub라는 사이공의 새로운 크리에이티브 커뮤니티가 자신을 소개한 방식이다.
한때…
Ươm Art Hub 또는 Ươm은 2년 간의 계획 끝에 올해 11월에 Duy Anh(The Purpose Group의 전 아트 디렉터), Huy Tạ( 디자인 인류학 학교 또는 DAS의 설립자), Đức Bùi 및 Khánh Ngọc(FPDB 및 De Egg 스튜디오 설립자), Hải Nguyễn(AE Media), Huyền Nguyễn(F&B 이사)의 그룹에서 탄생했다.
Ươm의 단풍이 가득한 부지에서 스튜디오는 이제 작업에 몰두하여 향후 다양한 이벤트와 워크샵을 준비하고 있다. Ươm은 오늘날 지나가는 사람들이 감탄할 수 있는 깔끔한 창작 공간이 되기 전에 모두가 함께 창의력을 키울 수 있는 공간을 만들고자 하는 공동의 염원으로 시작되었다. "ươm"은 베트남어로 가꾸는 것을 의미한다. 산업의 장벽에 구애받지 않고 열정과 추진력을 발휘하는 공간으로 기획되었다.
도미노가 제자리에 떨어지는 것과 같이, 그들이 서로를 알게 된 것은 모두 행복한 우연의 일치였다. Duy Anh은 수업을 통해 Huy Tạ를, 브랜드 디자인 프로젝트를 통해 Đức Bùi를 만났고, 어느 날 쌀국수를 먹으러 식사하러 갔을 때 이 넓은 땅을 만났다. 그리고 그 이름처럼 Ươm은 팝업 커피 카트에서 시간이 지남에 따라 유기적으로 성장했으며, 3층 건물로, 오늘날 본격적인 크리에이티브 허브로 성장했다.
자체 개발한 생태계
같은 생각을 가진 사람들을 공간에 대한 좋은 소문이 도시 전역에 퍼졌고, 머지 않아 Ươm "팀"이 기반 시설이 완성되기도 전에 소집되었다. 모두 익숙한 인물들이다. “대부분은 예전에 같이 작업했던 아티스트들처럼 지인들이에요. 그들은 성장하고 공식적인 협력을 구축해야 했습니다. 그래서 우리는 그들이 이곳에 뿌리를 내리도록 초대했습니다.”라고 Duy Anh는 말했다.
"우리 재미있는 일을 하고 있는데, 함께 할래요?”와 같은 매우 “진지한” 초대로 Ươm에는 디자인 학교(DAS), 사진 스튜디오(De Egg), 디자인 스튜디오(Xôn Xao), 아트 서점(The Razcals), 문신 가게( 타투니스타), 카페 겸 전시 공간 등 기대되는 다양한 기획이 펼쳐졌다.
DAS의 Huy Tạ는 "모든 것이 다르지만 예술에 대한 애정으로 연결되어 있으므로 분리되지 않습니다."라고 말했다. 예를 들어, Huy의 디자인 수업 학생은 사진에 대해 더 배우고 싶다면 이웃집인 FPDB 스튜디오를 방문할 수 있다. 그 결과 상주 포토그래퍼들은 원할 경우 근처에서 열리는 수업에서 디자인 철학에 대해 한두 가지를 배울 수 있다. 어떤 분야를 추구하든 회원들은 예술 스튜디오, 학술 자료, 아늑한 작업 공간과 같은 집단의 가용 자원을 활용하여 다음 영감을 구체화할 수 있다.
Tattoonista's sun-drenched workspace.
디자인 인류학 학교 내부.
전문 실무자뿐만 아니라 창의적인 추구에 예리한 관심을 가진 모든 사람을 환영하는 것이 Ươm의 철학이다. 결국, 공간의 성장은 주로 자체 개발 기관에 기인할 수 있다. 전체 디자인은 Xưởng Xép의 젊은 건축가가 감독했으며 건축 자재는 지속 가능한 워크샵인 PLASTICPeople에서 가져왔다. 여기 이벤트에 참석하는 것만으로도 이미 Ươm 커뮤니티의 일원이 된다.
꽃을 피우는 자유
물리적 공간 이면에서 Ươm의 정신은 여전히 무엇보다도 제작자에게 힘을 실어주는 것이다. Duy Anh는 업계에서 몇 년을 보낸 후 갓 졸업한 많은 젊은 예술가들이 학교에서 탄탄한 교육을 받았음에도 불구하고 여전히 혼자서 많은 것을 해결해야 한다는 것을 깨달았다고 설명했다.
Ươm의 카페 겸 전시 공간은 친환경 자재를 사용하여 만들어졌다.
“그들은 평생 공부하고 평생 일하지만 결국 자신의 정체성을 형성하고 시장에서 인지도를 구축하는 데 꼭 필요한데도 창의성을 표현할 수 있는 충분한 기회와 플랫폼을 갖지 못하게 됩니다. 안타깝습니다.”라고 그는 말했다. 이 모든 점을 염두에 두고 Ươm은 베테랑과 신규 참여자 모두가 자신의 재능을 개발하여 대중에게 다가갈 수 있는 훈련장으로 만들어졌다. 이러한 생각은 아트 허브의 내부 정책에 반영되었다.
De Egg 스튜디오 내부.
“잘 알려진 이름뿐 아니라 누구나 작품을 공유할 수 있는 공간을 만들고 싶습니다. Ươm의 경우, 기존 제작자와 신규 제작자 모두 이벤트, 전시회 및 워크샵을 통해 자신의 재능을 뽐낼 수 있는 물리적 및 은유적 의미의 공간이 있어야 합니다.”라고 그는 덧붙였다.
이 목표를 고수하면서 Ươm은 학생이나 독립 예술가가 조직한 프로그램에 재정 보조금 및 위치 사용 또는 수수료 면제의 형태로 지원을 제공하기를 희망한다. 허브의 세입자는 또한 "그들이 생존하고 예술을 계속 추구할 수 있도록" 낮은 임대료를 받을 자격이 있다.
다양한 연령대를 아우르는 아트 서점 Razcals.
친절한 정책과 물리적 공간은 높이 평가되지만 많은 Ươm 주민들은 이곳의 커뮤니티와 환경이 그들을 진정으로 끌어들이는 요소라는 것을 알게 되었다.
Xôn Xao Studio의 설립자인 Thống Nguyễn과 Nu Nguyễn은 이곳에 정착하기 전에 종종 커피숍에서 일주일에 4~5일을 보냈다고 말했다. “카페에서 일하는 것은 지나가는 사람들이 우리 화면을 볼 수 없는 구석을 찾아야 하기 때문에 상당히 불편합니다. 모임에 참석해야 한다면 좀 더 사적인 곳을 찾아 헤매지 않으면 안되었습니다”고 안타까워했다. “그런 다음 Xôn Xao가 이 작은 스튜디오를 차렸고 모든 것이 순조로워졌습니다.”
소란스러움은 사이공의 특징이고 설립자가 그 시끄러움을 좋아하기 때문에 스튜디오 이름이 Xôn Xao이다.
Thống에게 있어 Ươm은 함께 일하기를 열망하고 같은 목표를 추구하는 사람들의 실체이기 때문에 개인 사무실과 좋은 커피숍을 아주 가까이에 두고 있는 것은 단지 부가적인 이점일 뿐이다.
Ươm을 방문하고 싶다면 기억해야 할 몇 가지 이벤트가 있다:
- Xôn Xao Sài Gòn (12월 16일-23일): 25명이 넘는 작가의 작품에 증강현실을 활용한 전시.
- LÔCÔ Art Market Year-End Edition (12월 24일-26일): 서둘러 크리스마스 선물을 찾고 싶은 사람들을 위한 아트 마켓.
- Swiss Photobook Today (2022년 1분기 개최 예정): 스위스의 사진 텍스트 전시.
